中国好歌曲黄家驹是怎么回事专题之巨星陨落之谜—黄家驹

上个世纪80年代，香港有一支乐队横空出世，他们在及短的时间内展现了极大的天赋，也拥有了大量忠实的歌迷。所创的歌曲还被誉为经典传唱至今，经久不衰。他们就是著名的摇滚乐队"Beyond"。Beyond乐队曾在十年间获得了白金唱片奖、十大劲歌金曲奖等诸多奖项，还举办了多场演唱会，尤其在1991年的9月19日到23日连续五天举办演唱会，并且常常爆满，座无虚席。然而就是这样一个至今在乐坛上被誉为传奇的乐队，他们的第一次演唱会观众确只有寥寥数人，而更令人想不到的是Beyond的发家地竟然是一个叫"二楼后座"的地方。

那时一栋香港普通不能再普通的大厦，在这个里面，住着一支疯狂的摇滚乐队，对他们的邻居而言，这简直是一种折磨。因为在邻居眼中，这些摇滚乐队实在太吵了，你说白天练习也就罢了，到了凌晨两三点钟，他们还能够听到来自这支乐队的噼里啪啦的鼓声、吉他声，还有各种各样的打闹声，一开始邻居们还会上门劝，后来发现劝没有用，就干脆开始骂，到最后骂都不骂了，直接打电话报警。那个时候的Beyond还没有出名，唱片没发、演唱会没办，他们只是存活在香港的一支追逐梦想的小小乐队，就连平时练习的地方都时在一座普通的大厦里二楼的一间小屋子里。他们为了梦想，没日没夜地练习着弹奏，可却忽略了邻居们的感受，由于大厦的隔音效果很差，每当深夜邻居们就会不得安宁，无奈几次三番下来劝不动，就只好报警请警察来帮忙，可是最后发现警察也没有用，因为警察都被黄家驹劝回去了，黄家驹是Beyond里面最能说的，每次邻居和警察都是无功而返，邻居们最后实在没招了，就都陆陆续续地搬走了，这间二楼小屋子在后来被Beyond及其乐迷们亲切的成为"二楼后座"，不仅因为这里位于大厦的二层，还因为Beyond后来的许多被成为经典的传唱度非常高的歌曲都是在这里完成的。

《海阔天空》《真的爱你》《大地》《长城》《AMNI》听到这些熟悉的歌曲的歌迷，一定对Beyond乐队十分熟悉，然而创作这一些脍炙人口歌曲的就是乐队的核心人物黄家驹，那么黄家驹是在什么情况下创作出了这些歌曲呢？Beyond乐队如何组成，又是怎样一步步走上歌坛，成为一代人的记忆呢？

黄家驹对音乐的热爱，还要源于一把从垃圾堆里捡出来的一把吉他。有人说，黄家驹是一代音乐天骄，未眠有些夸张，但他的确非常有音乐天赋，因为他从来没有接触过正规的音乐训练，那把垃圾堆里捡来的破吉他很破，他本来是想拿去送人，可那朋友嫌太破了，说什么都不肯收，于是黄家驹就像废物利用一下，自己谈着打发时间。没想他这一弹，就再也停不下来了，后来他加入了一个业余的乐队，结果没几天就被乐队的吉他手赶出来了，理由是他吉他弹的实在太烂了。

这件事深深伤害了黄家驹的自尊，他发誓总有一天他要超越这个吉他手，要超越这支乐队。于是他攒了笔钱买了把新吉他之后，就关起门来自己一个人没日没夜的苦练起来。1983年黄家驹得到了他人生中另一把非常重要的吉他，这不是一把真吉他，而是一把吉他模型。但如果不是这个吉他模型，或许就不会有后来的Beyond。这一年香港《吉他》杂志举办音乐比赛，黄家驹想参加却苦于没有乐队，就在这时，黄家驹在常去的琴行的老板介绍下认识了一个会打鼓的人，他就是叶世荣。一打听，他也是位喜好摇滚的主，黄家驹就拉着叶世荣以及另外两位朋友组了个队参赛，到报名的时间问题来了，这个因为要参赛而临时组建的乐队还没有名字，当时比赛的乐队大都是以翻唱为主，披头士的歌更是几乎被唱了个遍。黄家驹认为他们和别人不一样，他们可是原创，是创作型的摇滚乐队，所以名字也一定要在别人前面，要超越别人。最终他们用了"Beyond"为乐队的名字参加了比赛。"Beyond"的英文意思是超越，乐队的名字就是这么定下来的。现在看来呀，多少是有些年少轻狂的味道，Beyond参赛的两首作品，《Brain Attack》和《Photograph》都是出自21岁的黄家驹之手。

1983年的香港在一本《吉他》杂志上，报道了Beyond获奖的消息，文章的标题是"一队新乐队起航了Beyond"这是由香港的乐评人冯礼慈写的，里面写到"Beyond得到大赛的最佳乐队奖"因为不是职业的乐队，他们每个人都有自己的工作，比如说黄家驹，他是一个保险推销员，所以他的时间是相对自由和灵活的，每天满脑子都装着音乐的他，除了必要的工作时间外，其他的时候都是泡在练习场里和其他成员们聚在一起，练习、作曲。

决赛那晚，Beyond唱了两首歌曲，都是他们的作品。作品风格除 用"Rock"形容以外，很难再找到更为准确的形容词，经过了这次比赛，Beyond乐队渐渐成熟了起来，虽然这期间也经历了很多，同伴的退出和新鲜血液的加入，但这并不能妨碍Beyond的发展，最终留下的这些人黄家驹、黄家强、叶世荣、黄贯中。

香港这个地方容纳了各国的文化习俗，香港的每一件事物都带着异国风情，音乐也是。所以Beyond在创作音乐过程中也不断接受了许多的新鲜事物，就像是西方摇滚加上浓厚的东方色彩的味道，比如中国、日本和印度的音乐元素，然而如果Beyond在今后的发展道路上，如那位乐评人说的那么顺利的话，黄家驹也就不会在日后的创作中加入很多的"唏嘘"这个词了。根据歌迷们的热心统计，"唏嘘"是黄家驹这么多首歌中出现频率最高的词，那么黄家驹到底在感叹什么呢？

上个世纪八十年代，在商业气浓重的香港流行乐坛，由谭咏麟带起了一股"都市情歌"风潮，这种风格的行成与香港的社会发展有很大的关系。八十年代后期的香港都市化越来越明显，香港经济的发展速度衍生出了以快速、方便为主的"快餐文化"。古典派的家国情怀和民谣风的简朴轻快，已经渐渐不合当时的香港新一代的口味了，香港娱乐圈纷纷开始，翻唱国外流行歌曲于是千篇一律的情歌，占据了香港流行乐的主要市场。当然黄家驹也不傻，他也能看得出来当时香港乐坛的需求的是什么音乐，但人年轻的时候总有着那么一股劲，"要由我来改变世界"黄家驹也不例外，他跟哥几个一商量，他们决定还是要坚持自己的音乐，黄家驹打过很多份工，他卖过保险，但一直都是一边打工一边坚持着自己的音乐梦想，这一点没有改变，唯一改变的是他练习的地方，从家里搬到了叶世荣的祖屋，就是我们开头给您提到的那个普通的不能再普通的大厦，后来那个地方成为了著名的Beyond根据地"二楼后座"。

Beyond在后来成名后拍摄了一部叫《劲Band四斗士》的短片影片里几乎原封不动地照搬了Beyond在"二楼后座"那段日子，几个大男孩就在这样一个地方创作出了无数脍炙人口的歌曲，而邻居们不停的找上门来的同时，Beyond也做出了让所有人都觉得不可思议的事，他们要开演唱会。别人都是先成名再开演唱会，可这哥几个再一次反其道而行，恐怕在这几个年轻人的眼里，只有想不到没有做不到，或许就是初生牛犊不怕虎，他们决定自己掏腰包开演唱会，而且说做就做。由黄家驹牵头，Beyond乐队生涯里第一场演唱会由此拉开序帷幕，为此，黄家驹的父母偷偷塞给他五千块钱赞助费，黄家驹的家境并没有那么好，父母是开五金店做小生意的，生活很拮据，每天除了要打理店铺的事还要养活家里的几个孩子，当父母没有时间照顾孩子的时候，黄家驹就当起了家长，帮着父母照顾家里，所以当得知这懂事的儿子有了自己的梦想时，父母也给予了一定的支持，但要开演唱会5000元钱远远不够，于是Beyond开始了他疯狂的打工生涯，在后来他们拍摄的《莫欺少年穷》里黄家驹扮演的角色为了全家移民拼命打工的情节其实就是取材于他们要开演唱会的生活，黄家驹既要筹钱开演唱会，还要维持基本的生活，办公室助理、五金、冷气水电工、电视台布景员等等，他都干过，甚至创下了一天打五份工的记录。除了打工赚钱外，印制海报、发传单、租音响、卖门票等等，所有的事情黄家驹都不放心交给别人，全部要亲力亲为才安心。

终于，黄家驹等人在香港坚道明爱中心开了一场《永远等待》演唱会，他们邀请了很多家唱片公司人员来观看，可当天演唱会大幕拉开的时候，现场座位却只坐满了一半，唱片公司的人也一个没看见，演唱会刚到一半的时候，就又有一大半观众离场，如今我们很难想象，当时的Beyond看到这样的场景究竟是什么样的心情，直到演唱会结束，他们不仅没赚到钱，甚至还亏了6000多块，不过事情也不是没有转机的，业内的人士通过演唱会知道了Beyond这个乐队，并且邀请他们到台湾去参加"亚太流行音乐节"，此次音乐节上Beyond乐队的音乐得到了部分观众的欣赏，这一来，给逆境中的黄家驹增加了一定的信心，回到香港后的黄家驹觉得，Beyond是时候可以出唱片了，可这个时候让黄家驹头疼的问题又来了，那就是钱。

那个时候的Beyond并不出名，也并没有签约任何一家唱片公司，手头的存款也都因为演唱会打了水漂，大家跑了很多家公司，却没有一家肯愿意出钱给他们出唱片，这俗话说"不做亏本的买卖"可黄家驹他们却反其道而行，他们决定就像开演唱会一样，唱片业自费。这张叫《再见理想》的唱片销量并不理想，就连当时乐坛上赫赫有名的谭咏麟的千分之一都不到，惨淡的销量又给了黄家驹第二次重重的打击。而就在黄家驹垂头丧气的时候一个人敲响了"二楼后座"的大门，这个人叫陈建添。Beyond在开演唱会的时候，他也到场了。他看出了这支乐队未来的发展性，觉得这个是"潜力股"。于是把Beyond叫来了他的公司，陈建添告诉他们，准备签约他们。Beyond激动万分，因为他们的付出终于得到了别人的肯定，在合同签订完成后，Beyond在公司的安排下，开始作曲、填词到灌录唱片。

一年后也就是1987年，Beyond推出了他们的首张商业大碟，《亚拉伯跳舞女郎》，这张唱片充满了异国风情，然而选择这种曲风，却是源于一把琴，这是印度最具代表性的古典乐器塔琴，这把琴是一次Beyond在印度转机的时候黄家驹买的，虽然黄家驹把自己的音乐理念灌注到了这张唱片里，但是从这张唱片诞生至今封面始终评价不高，甚至可以说是受到了严厉的批评，用今天的流行语来说，就是封面上Beyond成员的造型有点雷人，可能是因为唱片音乐太过前卫，也可能是这个造型并不被大众接受，Beyond的第一张商业大碟以失败告终。然而Beyond所有的成员，都没有气馁，随即在第二年也就是1988年的3月又推出了第二章唱片，《现代舞台》然而这一次发行之后，依然是石沉海底，不见成效。公司发出最后通牒，如果第三张唱片还不成功的话，那乐队就解散吧。

唱片卖不出去，自然也就没有收入，为了能够继续下去黄家驹等人不得不去酒吧赶场，唱着他们最不愿意唱的"口水歌"，甚至有时候不得不把心爱的乐器卖掉换钱。最窘迫的时候连换一根琴弦的钱都没有，就在此时，让黄家驹更感雪上加霜的是相恋四年的女友与他分手了。然而两人的分手媒体也众说纷纭，谁都不知道究竟是为了什么原因。《喜欢你》这首歌就是为了纪念这段感情而创作的，我们可以从倾注的感情中看出这四年的感情让他不能忘怀。而这首《喜欢你》也被誉为Beyond经典曲目之一传唱至今。

这个时候，一向不怎么管黄家驹的姐姐黄小琼也找他谈了一次，黄小琼告诉弟弟他做的歌很吵，难道就不能做一些随口就能唱的歌吗？你想要让别人听你的歌，首先你得红了才可以。实际上，黄小琼并不是第一个跟黄家驹说这番话的人，他周围的人都是这么劝他的，而对此，黄家驹的回应却出乎他们的意料，黄家驹说"好吧，原来你们喜欢听这样的歌，我这多得是，要多少有多少"。黄家驹一直在坚守着他内心的那个理想，他始终没有忘记当初给乐队起名为"Beyond"的初衷，直到1988年命运之门向黄家驹打开。1988年十大劲歌金曲颁奖典礼上，一首充满了东方古典色彩的歌曲《大地》一炮而红，真正让Beyond火了起来。在这首歌中，Beyond向外界展示了用音乐驾驭历史感、人文性大主题的能力，也得到了一次极其成功的尝试，一首《大地》把Beyond推向了星途的第一座高峰，也由此开创了香港的"非情歌时代"。

《大地》这首歌是黄家驹在1986年年底创作的，可当时并没有准备发表，要不是在录歌的时候一首歌曲小样不见了黄家驹也不会把一首不准备录歌的歌曲录进唱片里，然而就是因为这个小的巧合，才真正成就了Beyond。据说从1983年到黄家驹去世，十年时间里，他总共创作了700多首曲子，我们现在在市面上听到的只不过是冰山一角。别看黄家驹是热爱摇滚的音乐天才，他同时也是一个家庭观念很强的人，这点从他对待弟弟黄家强就能看出。弟弟黄家强可以说是黄家驹一生最为疼爱的人，他始终照顾着这个仅仅比自己小两岁的弟弟，黄家强从小就内向，因为黄家驹性格外向，所以从小弟弟就跟着哥哥到处跑，根据黄家强回忆，他们的父母思想非常传统，Beyond在最开始成立的时候，父母并不看好。后来黄家强被拉进乐队的时候，父母就极力反对，但作为哥哥，黄家驹替他承受了父母所有的责怪。天下父母谁不希望子女生活安定，玩音乐在父母眼中是类似不务正业，值得庆幸的是黄家驹的父母还是尊重了他们的选择。《报答一生》这首歌，就是黄家驹向父亲致敬，感谢父亲对自己梦想的支持所创作的歌曲。而《真的爱你》则是黄家驹送给母亲的心意，他感谢母亲在生活上的照顾，真挚地向母亲道出了感谢。《真的爱你》这首歌成为了当年卡拉OK房里最热门的歌曲，并成为了双白金唱片的得主，这个时候的Beyond已经成为了媒体追捧的对象，拥有了大量的歌迷。可随着Beyond越来越火，他们与音乐无关的通告也就越来越多，广告代言、宣传通告、娱乐节目占据了他们大部分的时间，Beyond的身影越来越多地出现在各种商业活动上，他们要扮小丑、装可爱、马不停蹄地参加各种聚会。Beyond甚至在经济公司的安排下，开始跨界当上了主持人，还拍起了电视剧、电影。"二楼后座"时期的那种音乐氛围似乎离他们越来越远。

曾经有人问过Beyond最难堪的事是什么？回答是跟草蜢在一起在某个节目里扮演七个天使，这些纯粹卖笑类的表演在香港娱乐圈几乎没人能逃过此劫。Beyond在大众眼中，从摇滚乐队变成了偶像组合，他们创作的歌曲也开始越来越大众化，因为按照经济公司的安排，他们的音乐已经变成了电影的背景，唱的是什么根本不重要，然而就在所有人都以为Beyond会从此妥协的时候，黄家驹携Beyond的全体成员向香港娱乐界宣战了。《俾面派对》是粤语"给点面子参加派对"的意思，在这首歌里黄家驹毫不客气地讽刺了香港娱乐圈的浮华作风，在香港歌手不唱歌，演员不演戏，但对于一心只想做音乐的黄家驹来说是倍感无奈。"香港没有乐坛只有娱乐圈"黄家驹这句话一说出口，立刻引起了轩然大波，对很多明星来说，唱歌只是让人认识自己的手段，但是知道是一回事，敢说出来又是一回事。有的时候鲜花和掌声就像是毒品，一旦你品尝过被众人吹捧的日子，就会上瘾、然后迷失自我，很多明星为了维持这个所谓的光环，反过来讨好粉丝的例子也屡见不鲜，可这个时候突然传来黄家驹目中无人，在演唱会上辱骂歌迷的消息，这又是怎么一回事呢？

演唱会上为什么会传出黄家驹辱骂歌迷的信息，原来Beyond的乐迷大都是充满激情的年轻人，既然是年轻人在看演唱会的时候难免会有一些过于激烈的举动，比如破坏演唱会的凳子、砸坏会场的设施，有的甚至会用身体撞坏Beyond乘坐的车，所以Beyond常常接到演唱会主办方的投诉，说他们的歌迷是"一群反叛、不守秩序、无心向学、喜欢说粗言秽语时常偷看和搞破坏的年轻人"，可能黄家驹一直都是一个好哥哥，习惯了教育弟弟人生的道理，看到所有不对的事情都想管一管，黄家驹像是突然间多了无数的弟弟妹妹，他开始了不厌其烦的在各种场合管教起了乐迷，同时黄家驹开始发现许多乐迷喜欢Beyond是因为黄家驹很有型，而不是因为欣赏他的音乐，这让他觉得好伤心。

对于黄家驹来说，音乐是他跟这个世界的沟通方式，如果别人只对他？？是对他的音乐欢呼，这感觉就像是一个作家发表完文章后人们只夸他的字有多漂亮而对文章表达的内容毫无关注一样。Beyond在一次接受采访中，黄家驹说道"我们大部分的歌不是用来娱乐的，是用来欣赏的，懂得尊重音乐就已经足够了，不需要明白什么是爵士，什么是摇滚，是什么风格。台上的人很安静地在表演的时候，你用很安静的心态去欣赏，如果舞台上面很激烈，就用很激烈的反应这样就够了，不是只有一种反应，永远在台下叫喊，我觉得你什么都不懂。我给不了你任何感觉！"那些曾经反叛的歌迷，也渐渐变得定性，学会了聆听，很多歌迷在他的引导影响下，甚至学起了乐器，开始创作。黄家驹会耐心地教歌迷去欣赏乐器和音乐的美妙。包括教乐迷怎么看待人生怎么看待世界。

1990年对于黄家驹而言，又是一个重要的年份，因为他又创作了一首经典之作，那年南非黑人领袖曼德拉被释放，黄家驹用音乐向曼德拉致敬。南非黑人领袖曼德拉被关押长达27年之久，经过艰苦的奋斗，在1990年出狱，出狱后曼德拉继续领导南非的反种族歧视运动，并最终在1994年成为南非第一任黑人总统，标志着这场斗争最终的胜利。这首《光辉岁月》不仅代表了黄家驹向曼德拉的致敬，也提现了黄家驹对音乐对社会更深层次的感悟，从这首《光辉岁月》开始，Beyond的乐迷发现Beyond的音乐开始有了些微妙的变化，黄家驹的歌开始越来越多的关注社会，关注世界。除了之前提到过的《真的爱你》是黄家驹写给妈妈的歌之外，他的很多作品都表达了对社会问题的关注，比如说《农民》描写的是草根阶级的勤劳和朴实，《战胜心魔》是写给那些正在戒毒所中的努力戒毒的人，《我是愤怒》则是黄家驹对娱乐界的失望。

1991年Beyond在香港红磡连续举办了五场演唱会，名为"Beyond Live 1991生命接触演唱会"，演唱会上Beyond演唱了他们出道以来传唱度很高的歌曲，就在他们演唱《再见理想》这首歌之前，黄家驹说了这样一番感人肺腑的话，"大家都感觉很奇怪，通常的演唱会都有特别的嘉宾助阵，我们Beyond没有大面子请嘉宾，但是我们很开心很开心，请了一群很特别很特别的嘉宾，我们今天请的特别嘉宾就是体育馆里全场的观众，我们Beyond这几年从我们没机会一直到有机会一路上的改变，我们有不开心，也有开心的事，但都不要紧，我们Beyond永远会组乐队到手指不会弹琴为止，我们会一直坚持乐队的信念，希望大家和我们有同样的想法"然而就在这场演唱会结束后，黄家驹却宣布他要带着Beyond乐队离开故乡，远赴日本发展。

日本的音乐一直是亚洲音乐的中心点，一直是亚洲音乐的中心点，很多香港、台湾的艺人都希望到日本发展，当年邓丽君、梅艳芳等歌手都是赴日本发展成功的例子。黄家驹觉得日本是个能让Beyond发展的地方，所以和经济公司商量了以后，就带着Beyond的成员远赴日本。日本在歌曲制作方面让黄家驹大开眼界，在日本黄家驹他们虽然语言有些障碍，但在音乐上的确有了更高层次的提升，那段时间Beyond主要工作就是在日本录歌，回香港宣传，然后再去日本录歌曲的日文版，并留在日本继续宣传。在那时黄家驹带着Beyond马不停蹄的在日本和香港来来回回跑了两年。两年间黄家强跟着哥哥来回跑，也并无怨言。因为他是Beyond的成员，同时也因为他跟着的是他最爱的哥哥。刚到日本的时候，Beyond在日本富士山下确实过了一段只有音乐没有宣传的日子，然而好景不长，在日本，香港娱乐圈的悲剧又一次上演，黄家驹还是要参加无止境的宣传通告。

1993年6月24日这一天，是中国传统的节日端午节，这天家家户户都要团聚，包粽子吃。然而黄家驹却没能和家人团聚，黄家强也没想到，这天之后他会永远的失去这个他最亲爱的哥哥。1993年7月6号这一天，黄家驹的死讯占据了所有香港报纸的头条，在香港《电视日报》上，报纸用了整整两个版面的篇幅报道黄家驹的葬礼，而报纸的标题只有简单的五个字"安息吧家驹"。从报纸上的照片我们可以看到，当时除了有大量的Beyond歌迷之外，还有不少的艺人都到灵堂去拜祭，在这我们看到了张卫健、黄百鸣、李克勤、赵传、袁咏仪、关锦鹏包括当时红极一时的天王刘德华、郭富城也都到场。年仅31岁的黄家驹究竟是怎么客死他乡的呢？《海阔天空》里的那句歌词，到底是不是黄家驹的一种预感呢？

正是因为"预感"这一说法的兴起，黄家驹的死被披上了一层神秘的外衣，许多歌迷纷纷猜测，黄家驹是不是因为得罪了日本黑道或者得罪了香港的黑社会，要知道黄家驹曾多次在歌曲上讽刺香港社会，抨击了很多他见不惯的社会现象，他知道有人要对付自己，所以才会在出事前有类似安排后事的举动，可这一切都只是猜测，并无真凭实据。

究竟发生了什么导致了黄家驹的死呢？1993年6月24日凌晨一点，黄家驹和Beyond的其他成员到日本的富士电视台录制一个名为《想做什么就做什么》的游戏节目，然而开始不到半个小时，意外就发生了。当时的舞台，在舞台中央是一个巨大的水池，水池里有一个旋转的浮桥，节目录制了十几分钟之后，参加游戏的十二个人大多都集中在舞台的左侧，这时候只有1.8你宽的舞台就显得有点挤了，因为不断有人落水，舞台地面就变得相当湿滑，很容易摔跤，在舞台的周围有一圈艺人多高的墙，看起来好像很安全，但实际上这面墙只是装饰用的背景板，这种背景板很薄，只比一般的硬纸板厚一点点，事发当时黄家驹是和节目主持人内村良光一起从三米高的舞台上掉到台下的地面上，并没有设置任何的防护措施，主持人内村良光是臀部先着地，而且还戴了安全帽，所以只是受了点轻伤，而没有戴安全帽的黄家驹却是后脑先着地。

如果舞台设计再安全一些，如果背景板再坚固一些，如果舞台周围安放了保护垫，如果黄家驹戴上了安全帽，这几个如果只要有一个成为现实，黄家驹都不会死。1993年7月2日，黄家驹的家人带着他的遗体搭乘国泰航空公司的CX505航班回港，大批歌迷在机场等候。7月5日，黄家驹的遗体被运往了将军澳的华人永远墓场，进行了安葬。

一生追随哥哥的黄家强没想到当初愉快的去日本发展确实捧着哥哥的遗像回到了香港。

1996年3月，就在黄家驹逝世3年后，Beyond余下的三位成员，在香港举办了一次演唱会，也是被Beyond乐迷称为史上最感人的一次演出，《海阔天空》是黄家驹的代表作，也是Beyond乐队的巅峰之作，时至今日，它激励了无数人的奋发图强，可它却成了Beyond最难唱的一首歌。黄家强在一次媒体采访时有这样的回答："跌倒，我不知道是不是他的预感，他出事是真的跌倒出事，听到这句歌词我很不舒服，这句歌词，像是他预知自己会跌倒，我不知道该怎么说"

在这次演唱会上，黄家强唱起了哥哥生前最爱的歌，他想起了曾经和哥哥一起奋斗的岁月，如今的他再也不是那个整天跟在哥哥身后的"小尾巴"，他要成长起来，他要像哥哥一样撑起一片天。这首《海阔天空》所有喜欢黄家驹和Beyond的人也都现场跟唱，黄家强哽咽的声音，似乎在告诉所有的人，他想哥哥了，哥哥离开他，离开Beyond也已经三年了。黄家驹就像这歌里唱的那样，在1993年6月24日这一天的跌倒再也没起来，就像士兵，能够战死在沙场上一样，一个音乐人如果能够死在音乐的舞台上，那时一种荣耀，但他不是，他倒在了那个曾让他"唏嘘"不已的游戏场上，黄家驹曾经说过，他觉得他背着吉他就像背着把宝剑，如果是在古代，或许他真的会是个背着宝剑四处去追寻理想和和平的少年游侠。

失去了黄家驹的Beyond就像失去了往日的光辉，九年后，也就是2005年，Beyond余下的三位成员，连续举办了二十场名为《Beyond的故事》的演唱会，演唱会上他们唱遍了大家耳熟能详的歌，而就在演唱会结束后，Beyond就此宣布解散！