关于羞羞的铁拳好看吗我想说《羞羞的铁拳》比起《夏洛特烦恼》差得不是一星半点

2015年9月30号，并不被看好的《夏洛特烦恼》以14亿的票房成功逆袭；两年后同一天，开心麻花团队又带来一部喜剧征战国庆档。短短两年，华语电影市场发生了翻天覆地的变化，小鲜肉+大IP的模式逐渐没落，开心麻花却仍然是喜剧的金字招牌，今天就来聊聊这部《羞羞的铁拳》。

《羞羞的铁拳》

Never Say Die

用不着碗哥剧透，但凡关心这部电影、关心开心麻花的人都有耳闻，《羞羞的铁拳》是一部喜剧，笑料的来源是大家比较熟悉的“换身”梗。作为喜剧电影一个比较重要的类别，换身电影尽管多，但目前来看，观众却对这种身份错位制造笑料的模式并不厌烦。毕竟，电影的本质是造梦。

比如电影《长大》中汤姆·汉克斯饰演的12岁小男孩许愿变成成年人，体验了成人世界工作、生活、爱情的压力；比如《居家男人》中凯奇饰演的霸道总裁一夜变成了平头百姓，在底层生活中体验人情冷暖；比如《辣妈辣妹》《重返十七岁》《小爸爸大儿子》等…

有意思的是，连续两部电影被诟病“三观不正”后，开心麻花这次学乖了，换身体两位主人公没有年龄差、没有阶级对等，有的只是不同的性别和迥异的性格。因此可以说，《羞羞的铁拳》抛弃宏大观念，在小命题上认真搞笑。

马丽担任女一号，饰演正义记者马小（嗯，麻小~）。

艾伦饰演靠打假拳混日子的艾迪生。

阴差阳错，两人换了身体，换身体的方式也如此…霸道：遭雷劈！

醒来后，男人长了乳房，女人长了…你懂的。

一个眼睛不揉沙子的记者与一个坑蒙拐骗的假拳手，职业决定了敌对关系，本我寄生在敌人的身体里，疯狂报复开始上演。

马小想成为知名记者，艾迪生偏偏让她在摄像机前做反派网红——

艾迪生梦想打遍天下无敌手，却在马小的控制下多次上演不战而降——

一米八的艾伦娇滴滴地挥拳撒娇兰花指，刚收获爱情的马冬梅重走纯爷们路线，笑料就在外貌与行为的落差中一波接一波。当然，电影并非为了搞笑而搞笑，马小艾迪生一通互怼之后，当然有主线任务等着他们去完成。于是，电影引出了另一个笑料发声器：沈腾。

作为男二号，沈腾在电影中半段出场。毫不夸张的说，他现身的每一场戏，都能引得哄堂大笑。作为一名功能性角色，沈腾搞笑的空间得天独厚：一名“郁郁不得志的二把手掌门”，掌管着只有3个人的门派，自创“熬鹰”“插广告”“驴与驴”等奇葩秘籍。

这里必须赞一下开心麻花“埋包袱”和“抖包袱”的功底。

首先设计一个情节点，围绕着它能生发出多层次的笑料，最终形成一个圆润的喜剧段落。而在不断抖包袱中，还能不偏离故事发展主线，以及人物关系的塑造。

比如男三号田雨饰演的马东，在电影中的作用纯粹插科打诨，这边出个馊主意那边帮个倒忙，但再乱再周折，故事也始终在主线上平稳前行。

尽管电影笑点密集，但这些梗并非割裂，而是联动了起来，比如上面“一阳指”的动图，搞笑之余同样与后文呼应，体现出编剧自圆其说的能力。

其实熟悉“换身电影”的朋友们都知道，电影最后换身体的两人一定会达成共识与和解，为了共同目的完成一场1+1＞2的任务。置换到《羞羞的铁拳》里，马小与艾迪生最后走到一起也不难预测。因此，电影另一条线，则是两个人的爱情故事。

别看两人“新闻记者”和“专业拳手”的职业设定有些高冷，但开心麻花依旧保持了接地气的画风。俗话说落魄凤凰不如鸡，人只有苦逼呵呵了，心态才能放平，自己想要什么，能做什么才会更加明朗，《羞羞的铁拳》也因此有了一层“患难见真情”的纯粹爱情观。在拍摄上，电影也有了较高的自由度：既为两位主角提供了更多互动空间，也少了一些说教成分。

坦白讲，如果《羞羞的铁拳》目的是逗人笑，那它成功了，不出意外国庆档票房应该跌不出前三；如果论经典程度，那还欠些火候，影史维度先不论，单距《夏洛特烦恼》就差一截。

首先，成也换身，败也换身。

尽管制造落差产生笑点这种方法屡试不爽，但故事已经失去了新鲜感。

口碑传播如此重要的国庆档，想必普通观众一听换身的桥段，好奇心自然大减。就好像一篇爆款文章，内文字字珠玑，如果没有戳心的观点或标题，很难形成第一波的转发狂潮。

原谅碗哥嘴碎，这种老套的搞笑方式实则暴露了创意的匮乏，而创意带动的新鲜感，则是喜剧电影重要的竞争力，《夏洛特烦恼》最终定格在了7.4分，想必也是因为“穿越梗”太过老套，一次两次致敬观众买账，时间长了剽窃、抄袭的罪名难免找上门。

第二点，《羞羞的铁拳》缺乏核心笑点。

碗哥甚至想到了假期中电影将遭遇的尴尬场景，没看过电影的小明征询看过电影的小刚的意见——

小明：《羞羞的铁拳》好看吗？

小刚：还行，就是一个互换身份的梗。

尴尬来了。普通青年小刚在看电影时，势必哈哈大笑过，但被问到印象时，只记得一个互换身份，而没有说“哈哈哈笑死了”，为什么？

没有核心笑点。

还拿《夏洛特烦恼》举例，“马冬梅”的原创梗形成了病毒式传播，上至大爷大妈下至正太萝莉无人不知晓，极少有人还记得故事的本质是一个“屌丝的意淫”。

碗哥私以为，两种命运的根源来自创作者对“内容”与“形式”的混淆。

《夏洛特》内容大过形式，换句话讲，即便没有穿越，故事依然好笑。

《铁拳》则是形式大过内容，如果没有换身梗，那电影根本不能算喜剧。

说通俗一些，看完《羞羞的铁拳》，那些让你哈哈大笑的情节，很可能在你去趟卫生间之后，悄悄从脑海中溜走了。

袁隆平杂交水稻利国利民，但电影杂交未免是件好事儿。

这两年，在《分手大师》的带领下，话剧改编电影逐渐火热。

《华丽上班族》《十二公民》《驴得水》《你好，疯子》等作品依次登场，准备好分割这块大蛋糕。

改编话剧的优势和劣势都很明显。

优势在于足够成熟的剧本，通常热门话剧的剧本已经经过了检验，剧本十分成熟。

而劣势则体现在观感上，电影观众看完后觉得违和的可能性比较大。这种显现屡见不鲜，《分手大师》和《恶棍天使》开启了那种毫无下限的恶搞表演，将话剧舞台上的夸张同样移植到了大银幕，这种过于浮夸的表演自然容易让人感觉到尴尬。

过度的戏剧化和舞台感损害了影片的电影化表达。

比如《驴得水》，豆瓣8.3也掩盖不了它的缺陷：过于热衷于主题和意义，往往会忽略传递的方式与合理性。主题深邃的电影适合用更巧妙的方式推动，台词推动的剧情，舞台化的场景布置，死板的调度等问题一定会被吐槽和拒绝。

还有，话剧搬上荧幕后，画面过于平面化，失去了电影本该有的景深，从视觉上来看也是极大的缺陷。

所以，改编话剧前途可能是光明的，但脚下的道路却异常艰难。

以上是对《羞羞的铁拳》挑的一些小毛病，碗哥还是蛮推荐大家进影院去解压放松的，比起同档期某部电影的情怀绑架，开心麻花的诚意完全不用怀疑。