舒淇五点照专题之舒淇新写真状态超好，为什么只有大花的封面才能美到封神？

出大花的封面，总是很稳定。

就像站到现在一样，从去年到今年，模特和时尚封面、各种风格、照片质量、每个人的状态都相当好。

四月新刊，陈漫帮舒淇拍的《时尚芭莎》这组异域魔法氛围封面，风格与场景就比较新颖独特。

设计的主题为文艺复兴时期的油画封面质感，妆发也是偏中世纪为主。也许以前还有人会说觉得舒淇长得并没有多大的辨识度，可从这两年的封面来看，方脸与厚唇的时尚感真的很强。

不论是油画灰色调、还是纷繁复杂的场景拍摄，方型轮廓几乎都能把这些元素综合的协调与美观。

同样风格的封面，陈漫还为赵薇拍了一组。网友因此还拿两组封面做了对比，有人说更喜欢舒淇那封，因为视觉上更有质感也更像舒淇，而赵薇那组，美是美的，只是拍的不像赵薇了。

氧叔到认为，早年大花里，赵薇出经典好封面的频率是比较高的。虽然她经常调侃自己在乱穿，但大花上封面时的状态、氛围、审美策划，几乎都为颇高水准。这种同样油画质感的封面，赵薇的那组更添了些神秘与妖冶。

在20年全明星十佳封面的评选里，赵薇也有好几副封面上榜，且去年的榜首是周迅的《过去与未来交汇》。

小花中唯一封面上榜的也仅是周冬雨为《vogue》拍摄的“花样年华”题材。

大花们的封面质量高，并非特殊现象。仔细搜索资料，氧叔发现一线的大花几乎都拥有堪称“史诗级”的封面，李冰冰当年的封刊，一时间还引领了不少妆发模仿潮流。

张柏芝隐匿多年再重返五大刊面，《时尚COSMO》这组五月新刊，画面静谧、光影状态也柔和优雅，每一个角度都淋漓尽致展现了张柏芝骨相的俏丽古典，很美。

而85花与新一辈的小花，封面水准却普通不高。赵丽颖的新封面，内页的几张图都很美，但封面这张却难免太过“匠气”，神态与动作都略微刻板，反而衬不出她新年的松弛与美感。

还有刘诗诗的《COSMO》封面也一言难尽，也不知道是不是这两年是审美界太爱吹高颅顶与复古审美风的原因？

很多新生代女明星的封面最喜欢cue这两点，可这种妆发与构图真与美感毫不沾边，颅顶复古也太过犹不及。

杨幂与其他小花的封面就不说了，杨幂这两组为《红秀》与《COSMO》拍摄的封面，仿佛两组都是都市时尚题材。

可配色与妆发真不太具有辨识度，人是人、衣服是衣服，整组封面都不具有故事感。这样的流水线产品，也属实看腻了。

景甜的封面就更离谱些，她貌似一直大刊资源不太强，最近的一组封面修图还直接修到有些像张彬彬。人是美的，气质也独此一家，只是确实没有遇到相互成就的经典封面之作。

有些流量的花，封面虽无新意，偶尔却也能看。还记得我们去年评选的20年最丑封面吗？热巴、宋茜、孟美岐，上榜的封面都可谓千奇百怪。小花的封面水平为什么就比大花弱那么多？

为什么大花的封面几乎都很稳定？小花的封面却经常拉垮？

一线大花与小花，最明显的差异，氧叔认为是气质风格的差异。老牌大花几乎每个人的个人气质风格都非常突出，舒淇是方脸霸气又性感、赵薇是国民度超高又不失美貌的一张脸、张柏芝的骨相与惊艳度就不言而喻了。

她们当年也许也有风格与个人气质稚嫩与不拔尖的时候，但随着时间的推移，一线大花身上的气质沉淀韵味确实比新人们要强太多了。不论是拍封面、还是演戏、整个人都有故事感。

相比新人小花们，气质总是飘的，整个个人美学结构也还没定型。有的新人小花，不是不美，就是美之中少了些自己的东西，导致什么镜头都索然无味，很难找到那个高光点。

风格与气质受限，再好的摄影师与造型师也很难在短时间内挖掘出某个人的绝妙点，所以大部分小花封面变成风格试错的几率更大。

而大花们，年岁更长，经历也多，当年也许还没有大小花之说，但岁月沉淀后，她们的魅力在新时代的展现方式下，也能光彩依旧。

风格稳定+妆发精良+表情布局突出五官的优越点+好的构图与适配的色彩，看似轻松的几点，实则就构成了每一位明星对外的美学结构。

能做到这几点的，在这个圈内几乎就已经拥有了自己的一条辨识度赛道，拍封面还有什么难点呢？

除了风格与妆发的差异，大花小花的时尚封面水平差异，更多的原因还在于大花总是愿意用封面来表达新上的作品。大花是有作品做地基的，封面只是在作品的基础上宣发与打旗号的元素，所以大花的时尚刊面+新作品封面，往往具有很强的故事性。

而大部分的小花，封面几乎等于“数羊式”的时尚资源集邮，秉持越多越好原则。作品无、质量也不在意、更不说画面传递的审美调性了。

说完这一点，氧叔认为刘亦菲其实就挺有大花的潜质。封面表现都很稳，《花木兰》时期几乎就做足了大花的势头功夫，作品+顶级封面，至少大花的姿态是有的。

再看其他的小花，小花的封面时尚不太稳，主要还是整个人处在“成长期”。什么样的造型与妆发适合自己，也还在探索，所以封面几乎就是造型一新就踩雷，造型普通新颖感又不强。

另外，小花的封面局限还在于小花的封面表现天花板比较低。小花由于气韵沉淀不够，想要拍出出彩的封面，往往更适合凸显个人身材与五官的方式。

热巴就是典型的拍都市时尚题材不好，拍轮廓身材曲线美的例子。因为要用面部来做辨识度，缥缈梦幻的氛围，反而无法驾驭，显得不伦不类。

娜扎同样，脸是无敌，气质却空空。动如脱兔式的封面就不适合她，反而富有质感的面部特写，无形间会将她木头美人的属性发挥到极致，却是她最美最耐人寻味的时刻。

大家看，基础条件更好的明星在拍照表现力上都需要时间的积淀，对于普通人来说也是一样的。而且氧叔认为，拍照也是一种寻找自我风格的时刻。

在什么样的状态下，你会感到自信、快乐、然后记录下这一状态。久而久之也能将这一面拓展为你独一无二的风格旗帜。

那么普通人如何能拍出好的图片呢？妆发造型说太多了，氧叔认为好的图片都是整体氛围的产物，除了妆发，对场景灯光的要求也要跟上。比如大部分人好看的图片，大概率场景都是在户外。

天然的光线与自然环境更能烘托画面的故事感，如果此刻大家还能做一些展现良好体态与状态的姿势，那么成片质量就会不错。

抓拍灵动的瞬间确实更自然与松弛，甚至还会有意想不到的惊喜。但氧叔认为想出一张好的照片，个体同样也需要会摆一些自己能拿捏掌握的姿势。太过僵硬的摆拍是会看着拙劣，但经过自己行为与体态炼化后的，视觉上看上去也会自然一些。

比如粉墨里，Jennie与Lisa几乎都很爱侧身耸肩与双手交叉式的拍照，这种姿势也是日常练习后的状态，多做几次，肢体舒展自信了，拍出来也一样好看。

今天的分享就到这里，你都有什么出“大片”的拍照秘诀？留言分享给大家吧~