【萆字怎么读】要写好草书，“五官话”你必须通过！

草书，特别是光楚给人的艺术情感和启迪不如其他字体。写好草书必须有很深的功过，主要要通过“五关”。

第一动感关卡。草书的笔画要结合同情取得胜利。唐代的王勇谈到了会所的光楚云，冰冷的猿人饮用水摇晃着干枯的藤蔓，长沙有力地伸出了眉毛。“这个描述是同感草书的重要特征。没有同感就不叫草书。怎么写才能有动静？第一，行笔不能使笔画的粗细相等。只要熟练，就能看到线条轻、胖、瘦、点火的气势，自然移动。第二，要强调形体的形态动态。很多象形者，造型容易，要精心设计，使其形态生动活泼。要再次重视篇章的移动。一幅好的草书作品，字大而小，忽略了正方，沿着主轴，英寸奔腾而下，有时要安排左右摇摆。这里再加上几处引人注目的“话语”(据说造型很容易的待遇)，整个作品就能产生龙飞凤舞的效果，强烈吸引观众的反复品味和联想。

第二口流利的关口。草书最不愿意留下来，流得最多的是中流砥柱。要想通过流利的关卡，首先要练好圣人吗？不少文章都可以用一笔写，笔画多的人偶尔连不上，但血脉不断，也就是笔断了，要毅然决然。如果好好练习一笔字，流畅的问题可以说解决了一半以上。再进一步，就要解决好一气呵成的问题。这里说的气体是指字的气势，不是说一口气要写几行字，而是一口气写一对章，像云一样流动的水，大气在延续。达到这个水平的人，第一个数字是“疯狂所”。如张旭的《古诗四帖》，可以看到在再动联前提下气脉贯通。而且Wiso的《自叙帖》，不受规则限制，疯狂舒适，自由奔放，几百字一气呵成，处理笔墨的能力，赵亨泉的巧妙，后人很难达到。要想掌握章节的流畅度，就要知道字和字、行和行是如何自然连接的，要通过有绳子的技法来处理，但不能游得太多，也不能轻易连接。这里说的是延绵草的艺术风格，张超、金超如何流畅地构图不能一概而论，要根据不同的特点和要求把握。

第三个千变万化的关口。草书的笔画、结体、章法都追求变化。像笔法一样，所有字体都主张中场用笔来展示笔画的力量，但草书不排除侧笔用笔，而是追求秀美华丽。因为草书用笔由中场辅助主侧正面，互补，强柔，绞圆弧，应用，所以草书的很多线条不圆，产生了方形的妙笔，有时还夹杂着篆刻、隶书、楷书的笔画或毛笔。如果熟练地掌握了草书的笔法，可以说获得了草书的灵魂。再次，字体纹理千变万化。王羲之在《兰亭序》中有20个“字，8个”的“字，7个“否”字，纹理不一样，以我们追求变化为榜样。草书者的大小、轻重、正熙、房山、交错等都很重视自然变化的组合，不拼凑的话，可以展现千姿百态，增强草书的艺术魅力。关于前篇千百中千变万化的变化，起伏很大，有误差，应该反映出不同的艺术风格。

第四个节奏关闭了。草写得比其他字体快得多，这主要是因为字体的简化(使用符号)和铅笔。不能认为用这个写草书越快越好。秩序可以反映对线条、字体、章法、墨色的熟练程度，但挥一挥不是一件容易的事。这是锐气成熟的结果。因此，写草书除了掌握质量行外，还要多注意节奏，必须严格遵守章法的规范，不能随意涂鸦。为此，必须要求写作，肢体交替，相互交错，笔画明确地说明。要疾速如飞笔，慢则不会出现飞动的效果。有些笔画要用困法，速度要慢一些。节奏感中比较难把握的是疾驰，速度太快看不到涩痕，用墨水太多也不会出现。速度和墨水量都要掌握。

第五个神灭了。这是最悲伤的门户。什么是七彩？一般指书法的精神和仪态。要过这一关，必须兼具形神，气色为上戏，形质次之。性状是产生风采的前提和基础，风采要过关，要在性状上多下功夫，这是毋庸置疑的。但是也要知道那不是全部。因为新彩来自于对时代精神的把握。由此可以说，立意比立意更重要。悲伤，精神是因为什么？要记住，草书是形象结合的抒情艺术。首先要用教育刺激自己，才能鼓舞和同情别人。

综上所述，超过草书《五关》就必须练好书内功，同时要练好书外功，才能进入通信。