【吴海燕新年祝福】同行40年|吴海燕，改革开放40年获得纺织行业卓越贡献人物奖。

部《鼎盛时代》获得了所有外国评委的一致好评，成为了大赛唯一的金奖。

吴老师强调，传统元素并非生搬硬套而是需要通过我们现代的眼光，为传统注入新的生命力。古人的生命比不得牙雕不败，是流水落花春去也，而曾经存在于他们生命中的采采流水、蓬蓬远春，已随时光远去，无处探寻。所幸为后人留下一些可供展颐之物。虽饱历岁月风雨，故人往事湮灭不可考，幸而它还在这里，将自身的存在转为了时代的记忆。对待这些老祖宗留给我们的传家宝，保护是第一步，而发展活化才是真正的传承。需知中国传统文化如同一块旃檀，需搁置在香炉的隔片上，方可碧烟杳杳，终日不绝。林无静树，川无停流，古韵常在，活化才可绵延不绝。将历史与现代，传统手艺与现代科技、传统审美与当今潮流、东方文化与西方文化相结合，今日的风气能够裹挟着百年前的气息，穿越时间与空间的界限，文化气韵由此氤氲。

◆◆ 东方智慧的坚守 ◆◆

吴老师的品牌东方国成立至今，从未停止过传播中华文化的脚步，期间有无数品牌如H&M,MAX MARA的设计总监前来参观，皆赞不绝口。因一件融会贯通的产品，如琴瑟合奏，每个人群都会产生共鸣，耄耋老者视它为旧日好时光，而于青年，未尝不是一场怀旧的体验，这领域阔大神秘，却又永远敞开着怀抱。

吴老师谈及赴国际考察时的经历，她伫立于大英博物馆前，只觉泛涌不尽的心酸，那满满当当雍容绝丽的文物，竟只沉睡在异域他乡，这场景，国人若见之，必不能忘。为这原因，吴海燕老师毅然放弃薪资优厚的商业设计师之路，坚守学院阵地而钻研中国传统文化在本土的留存生长。时人近三十年来耽溺西方而忽视本土，这也是她自畴昔至现今努力扳正的一点。

作为DIA设计智造大奖的舞美设计总监和高峰论坛特邀嘉宾，吴海燕老师更是关注科技与设计的结合，她很欣赏“可以喝的书”这件作品，这件作品既为人们提供生活上的便利又考虑到了人群的文化需求，以人为本这个出发点就是难能可贵的。DIA的会场布置，看似与寻常电视录播的舞台大不相同，因每个细节，深入推敲，都蕴藏着玲珑心思，连嘉宾的水瓶都有与大赛主旨契合的设计，可见用心。不若飞花逐水流，而是如青松站定不轻移，不做一眼望到底的设计，也不做无甚可推敲的人。

身为设计艺术学院的院长，她站在全球视野的高度，充分吸取并调动各界资源，引领设计学院走在国际化的前沿。带领师生赴海外举办“设计东方”全球系列巡展、与丹麦哥本哈根皮草研究中心签署战略合作协议、邀请来自美国、英国、德国等设计领域大师来为学生开课、积极促进学生作品登上国际展示舞台，还有最近正在筹备的国际工作站，邀请了许多国际知名的优秀设计师，也致力于吸纳优秀的学子，共同为中国传统精华的发扬而穷一己之力。

◆◆ 走出校园的历练与执着 ◆◆

吴海燕老师对学生反复强调的一点是：历练。她一直鼓励学生不论大几，寒暑假，哪怕只有些微闲暇，也要争取去各个地方调研实践。作品如同美人，皮相骨相，美与不美差别只在毫厘之间，对“妙”的把握，只能靠自己的体会，不能指望老师连细微的对美的感觉也一并传授。在历练中，作为美院人，也要重视美术功底，功底不扎实，作品难有灵气，容易胶柱鼓瑟陈陈相因，刻鹄不成尚类鹜。

作为设计师，目光一定不能局限，吴老师一直有一个清醒的认知，设计并非自扫门前雪，也需要玩跨界，譬如设计一件服装，并不单单只是服装，可以尝试延伸到纺织品，陶瓷，甚至最后落入一种生活方式。吴海燕老师当年的毕业设计，就是改造未经设计的留学生宿舍，一个空旷又枯燥的空间。她为了制作灯具，数次到嘉兴的灯具市场与师傅合作商议，巨细靡遗，印染织物的时候又常赶赴苏州，坐定在方寸工作案前，一坐就是一天。跨界的设计充满了趣味，这件作品若能保存至今，必也是不落下乘的。岁月带走了它，她仍觉得遗憾。

与吴海燕老师交谈过程中，她分享了设计生涯中很多的感悟，然而于我，最深刻的感悟，是老师满目星星点点的光彩。从不怀疑自己的道路，从不费力揣测他人所图，因为她扎根于脚下的土地，才有如此的笃定。是笃定，也是自信。艺术这条一个人的路，她独行至今。所以谈及合作伙伴时，自有一段气度：有那个幸运，遇到志同道合，愿意一起为发扬中华文化而努力的伙伴，如此，可以方便同行一段路，若不是，那么，不必费力再耽误。走了那么远的路，倚仗的，是心中的“我执”，而不是别人眼中的虚影。有人钟爱中国传统，是叶公好龙，而有那么一些人的钟爱，是尾生抱柱，一生挚爱。对眼前这个提起丝竹棉麻仍语调欣然，仿佛有说不尽的情话的前辈，我想，岁月洗练，水落石出，剩下的是一条笔直而干净的大路。

◆◆采访手记◆◆

听闻约到了吴海燕老师的采访，几个小记者都十分紧张。前不久才在DIA论坛峰会上见到她，彼时她是唯一的女性嘉宾，在演讲中有着十足巾帼不让须眉的气势。但真正走进东方国的时候，我们又接触到了另一面的吴老师。在为我们介绍她的作品时，仿佛是在看自己孩子一样的慈爱，学生们满满的都是少年人特有的稚嫩的疑惑，向她提的问题很多，超出了预定的时间，她也没有不耐。知无不言，言而不尽，丝毫没有我们想象中的“高冷”，谈及中国文化，语气里流露的是骄傲，但又夹杂着些许沉痛。她热爱至此，一生都付与艺术，摊着手笑道“一穷二白”的时候，我无言，只有尊敬和鼻酸。我想起多年前看过的黄永玉先生的采访，他做酒鬼酒的设计时，就一门心思扑在酒厂里，满心满眼都是作品。谈起报酬，付之一笑，自盛得下一方荣曜，载得了一种风流。这是艺术家的风流态度，更是艺术家的认真执着。

我想，我们力所能及的是扬东方丝国之文化，与千万热忱的学子一同，弃花间喝道，摒斫却垂杨，观吴绫蜀锦，赏齐纨鲁缟。吴海燕老师展示的作品，虽未饰以金阙之珠,却有制以鲁班之巧。莫不是熟能生巧？莫不是因爱而多一窍？愿越来越多的后来者，能跟随前辈的脚步，一同领略东方精神谱系之奥，追寻东方设计之魅。

文 ｜方舟 孙施妍 董楚玥

编辑 ｜胡心云

审核 ｜徐元