2023-10-30 06:13
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Céline 2017 FW
Phoebe Philo应该是当今最懂女性的设计师之一，她眼中的女性和她一样聪慧，些许强势但与世无争。
Philo拿一件靛蓝色的连身裙开场，没有强调腰身，也没有强调肩线。但她以细致的流苏赋予裙子流动性，看似克制实则野心十足。
这种看似“妥协”的廓形恰好是Phoebe Philo的拿手好戏，她不喜欢让所有的衣服都贴在女人身上，也不倾向于将衣服加大三个码。其中有几套裙装我们看到了上世纪90年代的影子，那可是极简主义昌盛的黄金时代，可是Phoebe Philo的演绎手法则更具新时代气息。
她将上季廓形强势的西装外套进行了又一次的演变，落肩的款式看着更平易近人。与之相配的则是被放大的领口，以及更大的手袋。
后半部分陆续出现的印花就像是一部完整的电影插画，Phoebe Philo 聚焦于事物的内在联系，一个细微的变化，也会引发整个世界的联动影响。
Phoebe Philo的设计从来没有什么所谓的巅峰或是低估时期，从她执掌Céline的第一刻起，那种游离于纷扰之外的独立女性形象就已经被铭记于心。如果说时尚界需要Phoebe Philo，倒不如说女性需要Phoebe Philo
大秀邀请函
Phoebe Philo邀请法国艺术家Philip Parreno设计此次秀场
Balenciaga 2017 FW
Demna Gvasalia的确是一个无法忽视的名字，他用他接近蛮横的手段改变了当代人对时尚的看法。他混淆人们已经既定的审美，青年们朝圣般地穿着他设计的时装奔向街头。可是这一季，你会发现，Gvasalia竟然也开始将目光放在红毯上了。
在将衣服变成XXXL号、靴子进化成裤子以及所有的外套都不正经穿之后。Gvasalia又给我们演绎了一种全新的穿衣方式，那就是把扣子系在肩上。这种从Styling下手“投机取巧”般的手段，正是他被越来越多的人记住的原因。
他从不避讳将不和谐的颜色拼凑在一起，甚至印花也不那么优美。可是，经过市场逐渐吸收、成熟之后，仿佛所有人都更加看好这种“不优美”的图案与配色。
其中有的造型极具上世纪60年代的色彩，在那个摩登时代所有人都憧憬着太空与外世界，而Gvasalia，一定是设计那个宇宙飞船制服的人。
后面的裙装估计所有在座的时装编辑都惊掉了大牙（又一次），或许现在明星效益实在太凶猛，连作为“街头之王”的Demna Gvasalia都忍不住分一杯羹。可喜的是，他这次借鉴了祖师爷Balenciaga先生最为经典的廓形与荷叶边，那件粉色的荷叶边裙装简直就是上世纪50年代的翻版。廓形是Balenciaga不朽的灵魂与原型，Gvasalia也开始从历史中寻找宝藏来改造未来了。
那件从头到脚都布满着鸵鸟毛的造型无疑是这次时装周最无法忘记的一个look，它象征着Gvasalia心中不灭的浪漫主义。当然他的浪漫不是仙裙与印花，而是一种从心灵到表面都极度统一的形而上学者的形象。
所以在下一季，你不仅会在街头看到Balenciaga的全面进攻，红毯上也会出现更多它的身影。
秀场场地
Salma Hayek and Francois-Henri Pinault
Elie Saab 2017 FW
Elie Saab依旧还是那个不变的格调——如梦一场，它依旧占据着绝大多数人心中最美好的位置，无论是婚礼还是红毯，一袭Elie Saab就够了。
在上一次的星空迪斯科之后，这一次Elie Saab直接把我们带进了属于他的幻想宇宙。紫罗兰与深蓝色都是属于梦想的颜色，中间穿插的粉与白则让这场梦做得更梦幻了点。
除了晚装，日装同样带着Elie Saab一向奢华美艳的风格。如果觉得仙裙太难驾驭，一套Elie Saab的丝绒刺绣夹克就是你的首选。
除了刺绣，这次Elie Saab为我们呈现了不同材质的交融。丝绒就像星空，点缀的蕾丝与刺绣则像行星围绕其中。
Elie Saab从来不关心当下什么廓形最流行、或者创造一个标志性单品称霸街头。他执着的，是造梦。他只负责将这些精美的刺绣与绝美的裙子送到全世界爱美的女孩的愿望榜单。
文字：Leon Deep
图片整理：函静 徐姣
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