【taycan明星】作为终极画布的艺术品优秀的保时捷艺术车库存。

保时捷是终极画布吗？对这里提到的创新艺术家来说，我想真的是这样。从最近发布的968 L'ART开始，保时捷编辑整理了艺术车的一些最佳案例。从两种配色对比的Taycan到迷幻的摇滚明星356，再到五彩斑斓的911车型，你会发现，要把他们转变成耀眼的汽车艺术作品，需要的不仅仅是油漆。

L'Art de L'Automobile设计的968 L'ART

巴黎时装品牌L'Art De L'Automobile的创始人Arthur Kar通过与保时捷的合作实现了毕生梦想。重新设计的保时捷968展示了汽车和时尚之间的联系。这部968 L'ART在巴黎的一家工作室经过18个月的时间，精心打磨了细节。基于保时捷968的这辆艺术车不是偶然的。今年968迎来了30周年。另外，这款车的形状非常适合日常使用，与街头品牌的风格很相配。

艺术车的设计以20世纪90年代初的复古风格为基础，被赋予了更前卫的当代元素。保时捷的合伙人老虎豪、莱卡罗、老板独家设计的产品也可以在室内看到。其中包括仪表上专门为艺术车设计的老虎豪雅秒表。RECARO桶椅也由项目合作伙伴特别定制，覆盖了ECCO Leather EL3的定制皮革。Bose为968 L'ART的内部设计了定制音频系统。

Chris Labrooy的996天鹅

保时捷为苏格兰艺术家Chris Labrooy提供了首次将数字艺术作品带入现实世界的机会。这一合作的成果是996天鹅。这是纪念保时捷中国20周年的设计。因为996型911是保时捷20年前在中国市场销售的第一款车型。在中国，天鹅也象征着幸福。这辆艺术车将于2021年11月在上海首次亮相，并将在未来几周继续亮相。

纳尔逊马卡莫的911卡拉拉

南非著名艺术家纳尔逊马卡莫从小就认为有一天买跑车会成为保时捷。(威廉莎士比亚、Northern Makamo、Northern Exposure(美国电视)、Makamo将梦想跑车变成最珍贵的帆布，在上面挥舞画笔。当这位911卡雷拉抵达约翰内斯堡时，马卡莫决定拆卸零件，以便在自己的工作室进行改造。从外观上看，最引人注目的部件是后扩板和后视镜。在车里，座位背面画着大画，仪表板、中央控制台、车门上都有艺术装饰。

他起初想描述自己人生中的每一段旅程，但很快就抛弃了这种想法。当他和他的母亲庆祝生日时，他意识到人生中最想陪伴的人是谁，在左边车门上做了Mma三个字，代表母亲。对Makamo来说，画笔下的人物都代表具体的人。但是以抽象的形式，他们可以同时成为所有人。每个人都能从他身上找到自己。

理查德菲利普的《泰坎艺术卡》(Taycan art cart)

美国艺术家Richard Phillips将想象力完全注入保时捷纯电动跑车Taycan的双层皮肤中。这部艺术作品使观察颜料干燥成为乐趣。艺术元素以2010年他的画《Queen of the Night》为基础，以自然为主

题进行了创作，整体视觉效果极具美感。

这幅郁郁葱葱的作品从车前盖一直延伸到车后，将枝繁叶茂的花朵排列开来。该车于2020年12月在苏黎世班霍夫大街的Leuehof快闪餐厅现场创作。今年早些时候，这幅画被用于慈善拍卖，所有收入将捐赠给非盈利组织瑞士文化协会，该组织为受疫情打击严重的艺术家提供支持。

Dale Chihuly的Taycan艺术作品

2021年，另一件令人振奋的艺术作品也被赋予了生命。新加坡海湾花园的园艺绿洲不仅拥有超过150万种植物，而且成为了这台神奇的花色Taycan的临时家园。保时捷作为美国玻璃艺术家Dale Chihuly的玻璃在Glass in Bloom的正式合作伙伴，让观众接触到了保时捷跑车的理念，而不仅仅是对速度的简单追求。

这款身披Chihuly波斯人系列车中的一款不可错过的涂装，该系列车由色彩各异的亮色花朵组成，与周围环绕着的绿叶环境相得益彰。车辆优雅地坐在基座上，映衬着SG50 Lattice展馆的未来背景，这是一个获奖的展馆，展示了高度创新和可持续的未来建筑，它和谐地反映了可持续的保时捷Taycan的未来DNA，一切都在有机绿洲之中。

SUMO！制作的Taycan艺术车

在保时捷中心开业之际，保时捷卢森堡公司决定与著名的卢森堡艺术家SUMO！合作，创作一件以未来为主题的独特艺术作品。在与保时捷团队的密切合作下，车辆首先被完全拆卸。然后将相关零件运到SUMO！谜一般所在地，之后就可以开始工作了。完成这项工程需要五个多月的时间。车的内饰、门内侧、轮圈和钥匙都重新喷涂了漆面。这辆艺术车将在世界各地的各种活动中展出。

Megan Claire Keho和Rei Misiri的Taycan艺术车

在史无前例的加拿大2021艺术之战中，两位当地现代城市艺术的精英受邀为保时捷Taycan展现独特的设计。他们在现场观众的面前进行了仅持续两小时的战斗，Rei Misiri在黑色Taycan上以他对来自自然的不同文化和美学元素的诠释，战胜了在白色车型上作画的Megan Claire Keho。艺术之战结束后，这些车会被用于新闻报道与相关活动。

Janis Joplin所有，由Dave Richards设计的356 SC

我的朋友们都开保时捷，Janis Joplin在歌中这样唱到。其实她自己也拥有一辆保时捷356 SC，而且车身被喷涂成鲜艳夺目的彩色。1968年，她买了这款海豚灰色的保时捷，并把它用作日常驾驶，歌迷们很快就认识到这台车是她最亲密的伙伴。

说道这台1964年款356 SC有一个丰富多彩的车漆实在是过于轻描淡写。Janis付给乐队助力David Richards五百美元，让她在这辆车上尽可能地描绘出宇宙的历史，这其中包括她的乐队、老大哥、加州风景、上帝之眼、摩羯座、头骨、蘑菇等等。它成为了它主人的代名词，以至于歌迷们会在挡风玻璃雨刷下给她留言。1969年，当这台车被盗时，偷车贼试图透过在车身上喷漆来掩盖罪行，结果被警察抓到。

幸运的是，Richards成功去除了覆盖的油漆，只对原本的艺术创作造成了轻微的损坏。可惜，在买了这辆车两年后，Joplin于1970年去世，年仅27岁。她心爱的保时捷最终转到了她的兄弟Michael名下，由于漆面恶化，车漆恢复到了原厂的海豚灰状态。

在1990年代，她的家人决定让车身恢复曾经的光辉，他们委托艺术家Jana Mitchell和Amber Owen复刻之前的彩绘漆面。几十年来，这台彩绘车一直在博物馆里流转，最后以他们姐姐的名义进行慈善拍卖。价格达到惊人的176万美元，打破了保时捷356公开拍卖的价格记录。

Daniel Arsham用水晶装饰的911

当代视觉艺术家Daniel Arsham以给无生命的物体注入生命和解构未来主义而闻名。他在2019年创造了这款植入水晶的腐蚀版911，将自己的故事与保时捷品牌交织在一起。

反乌托邦式的外观是通过将水晶嵌入车身来实现的，创造出一辆即使你在后末日世界偶然发现它也不会认错的车。这款可驾驶的艺术品于2019年在伦敦的塞尔福里奇百货公司展出，之后开始了亚洲之旅。Arsham说，当代物品往往转瞬即逝，这幅独特的作品唤起了一种堕落与颓废并存的感觉。

Richard Phillips设计的911 RSR勒芒涂装

这辆保时捷911 RSR不仅仅是一件艺术品。2019年，它在勒芒GTE Am组别中获胜，成为第一个在勒芒24小时比赛中获胜的保时捷艺术车。艺术家Richard Phillips和Porsche厂队车手Jörg Bergmeister之间深厚友谊促成了它的诞生，Phillips在2013年还为Bergmeister设计了头盔。这位艺术家利用自己现有的作品，将一套复杂的平面投射到这款跑车的立体车身上。这台911 RSR具有品牌历史与艺术的双重意义。

出自Ornamental Conifer的1970年款911 S

汽车，衣服，甚至陶器，出生英国的加州艺术家Nico Sclater擅长为这些器物添上美丽的手写体。在所有他操刀过的汽车中，保时捷是最值得注意的。

迄今为止，保时捷的三款车都以他的风格为原型：仿1974年的Carrera 3.0 RS的1977年款911，在拉斯维加斯的SEMA改装车展上展出的935，以及这款最早的保时捷艺术车作品。这款911 S是为美国得州的一个客户设计的，它的信息大胆而自由：始终保持距离。

Erwin Wurm的NFT艺术车911 Fat Car

奥地利雕塑家和画家Erwin Wurm以其超凡脱俗的艺术作品而闻名，他的肥胖雕塑系列已经持续了二十年，涵盖了房屋和汽车主题领域。2021年，在他标志性的Fat Car诞生20周年之际，Wurm的古怪再次脱颖而出，为生命注入了活力。

这实际上是他的第一个NFT作品，主题为吸气，呼气。这个作品展示了他对911的理解。Wurm以其对日常生活的古怪描绘而闻名，这里展示的风格是Wurm独特风格的一个典型案例。

Biggibilla设计的911 Carrera

这辆996 Carrera艺术车于1998年由澳大利亚原住民艺术家Graham J Rennie在墨尔本保时捷中心展厅精心手绘而成。它的诞生是为了庆祝第一辆保时捷，被称为No.1的铝制车身原型车诞生50周年，并装饰有鸭嘴兽等澳大利亚动物。

说到艺术车，这张清单证明，永远不可能尽善尽美，要有足够的空间给所有想要重塑规范、甚至颠覆不寻常事物的艺术家和设计师。保时捷艺术汽车的过去、现在和未来，这些设计给艺术和汽车世界注入了灵感，点燃了激情之火。