【爱丽丝漫游仙境精彩段落】《西游记女儿国》:“四不像”

提供充分空间。只是唐僧对国王的动心既然出于色相，编剧也便不敢以香艳的蝎子精考验唐僧意马心猿。张爱玲和李碧华这一段位的作家毕竟难得。白玫瑰与红玫瑰之于佟振保，青蛇与白蛇之于许仙（李碧华编剧、徐克导演电影《青蛇》），普通人面对“齐人之福”的欲拒还迎和畏手畏脚，心理状态极细微复杂，显然不是写流水线作品的商业片编剧所写得出——即便写得出也拍不出。

原著里孙悟空与如意真仙的打斗戏，被替换为师徒禁地群战小龙虾。人物关系也不再敌对。新改的桥段，是用东北二人转的演出调度，杂糅进九十年代香港喜剧电影的性别错乱梗。如意真仙的眼泪，和《东成西就》里找寻“真心人”的段王爷（梁家辉饰）也如出一辙。潘斌龙与大鹏、岳云鹏一样，都存在被过度消费的问题（仅2017年，便出现在《妖铃铃》、《解忧杂货店》、《奇门遁甲》、《这就是命》、《反转人生》、《欢乐喜剧人》等多部电影中），以致演员根本无暇打磨角色，只是一味延用赖以成名的表演风格，看多了未免乏味。

电影在价值观上含混暧昧，其实是时代现状的投影。如意真仙的一段叙事里，剧本试图正视堕胎问题，但还是缠夹不清。胎儿是否应该被视作具有生命权的独立个体，是西方国家一到大选年就要拿出来吵上一番的重要议题。《西游记》的原著文本与86版电视剧中，对唐僧的怀胎落胎，都是以喜剧作风打马虎眼，怀胎跟胃胀胃痛不消化没大的区别。《西游记女儿国》对佛家不杀生理念的了解只得皮毛。如意真仙为未能出生的亡胎祈求往生，案台上摆满白烛，也是基督教作风——中国民间善信一般是烧香烧纸放焰口，佛堂也多以供奉莲灯和海灯为主。孙悟空代师领罪，灌药落胎，剧情上的作用更像是方便制造唐僧的PTSD（创伤后应激障碍），藉此过渡到唐僧与女儿国国王的感情深化。“世上安得两全法，不负如来不负卿”的歌曲，也还是为赋新词强说愁的小情小爱与小儿女情态，琼瑶化得严重。

《西游记女儿国》剧照

原著中的女儿国，对“人种”汲汲以求，既是“食色性也”，也是面临少子化危机的救亡图存本能反应。《西游记女儿国》把“厌女症”改写成“厌男症”，让女儿国视男人为洪水猛兽，看上去是对“女人是老虎”刻板印象的反转与调侃，本质上仍然做不到对两性关系平等看待。电影用国师和忘川河神的感情纠葛作为副线剧情，毫不感人，反而让当代观众看得毛骨悚然。

国师与河神的感情阻隔，不来自于传统中国神话故事里的“人妖殊途”或“人鬼殊途”，完全是因为国师接受了老国王的托付，一心抚育幼主。国师妆容诡异，让观众误以为是反派人物，是编剧自作聪明的障眼法。国师疾言厉色，威权主义的做派，也不过是编剧潜意识的反映，似乎职业女性——即使以家庭妇女为职业——一俟选择事业，就必须舍弃爱情和进行自我异化。现代观众未必见得接受所谓的“牺牲小我成全大我”，只会觉得国师冷酷无情。至于电影找来林志玲饰演河神，女性化的面容，男性化的身体，雌雄合体，也还是延续九十年代香港电影如《笑傲江湖之东方不败》、《金枝玉叶》等在性别问题上的打擦边球。

林志玲饰演忘川河神

河神因爱生恨，兴起水患，报复无辜民众的行径固然为人不齿，也还是值得同情。电影以此作为动作场面的高潮段落，但除了再次测试特效人员的建模技术，并不惊心动魄。视觉效果也像是迪士尼动画电影《海洋奇缘》中莫阿娜与岩浆魔鬼厄卡决斗的一场戏，尽管一冰一火。

电影以水患作为“禅机”，逼迫在个人情爱与取经前途面前犹豫不定的唐僧做出取舍，但同样不见佛性光辉。唐僧发愿“度众生”，跟《青蛇》里许仙畏见水漫金山的白蛇一样，是普通人面对大事件不能承受之重的自然逃避反应，全无高僧风范。以佛祖法力镇压河神，也是编剧惫懒的机械降神。至于整个“降魔”过程中，国师的缺席，背后也同样是以宗族利益凌驾于个人婚姻的大家长主义作祟，只不过不易为观众所觉察。

观众如果不先入为主地认为贺岁电影都是一心圈钱的敷衍之作，应该可以认同《西游记女儿国》尽管平庸，倒并不是全无创新尝试的努力。只是这一出态度含混暧昧的市井剧，既无法讨好念旧的老观众，也满足不了求新求变的新世代观影者。《西游记女儿国》跟连锁餐厅推出的年夜饭套餐一样，看上去花团锦簇，其实除了吃个囫囵，留不下什么回味空间。至于剧本上出现的各种纰漏与岔子，除了委罪于编剧的笔力不逮，其背后潜伏的集体无意识，或许才更值得文艺创作者们警醒与警惕。

本期编辑 郦晓君