希望你一次也不要来

夜晚永远不会消失。

希望你没有留下一次。

早上永远不会来。

希望夏天之前没来

夏天永远在路上。

—— 《在以色列广场》

(丹麦)亨里克诺德品牌

默默地独自上西楼

《相见欢》

(南唐)理由

默默地一个人爬上西楼,月亮像钩子一样。

寂寞的吴东心院锁住青翠。

剪刀不断,道理仍然混乱,摆脱了忧虑。

不要喜欢一般的味道。

秋天才下雨,楼下的槐树已经黄叶飘散,街角的两棵板栗也显出脸色暗淡枯萎的样子。记得不久前,他们的大树冠,白花簇,结束引擎树枝,就像昨天,昨天,已经是多么遥远。

秋天的第一次悲伤/庭院的缓慢告别/黄昏——/一只棕色的罂粟花/一株百合/仍然不肯离开。”(泰德休斯《七种悲伤》)花园站在夏天的回忆中,树木静静地拆帐篷,直到只剩下一根木桩,连伸向天空的细长枯枝也静静地拆帐篷。

对我来说,秋天的第一个悲伤是乌叶漂浮在黄色上。四棵梧桐树已经没有了,老房子的院子也已经没有了,但秋风每年都从那里吹来,四棵郁郁葱葱的梧桐树,大绿叶突然落黄。

“默默地独自爬上西楼”,秋天的悲伤无语,草木山川无语,太阳远去无语,人的孤独也无语。“无言”是无奈和无语的。此时,李后主,作为亡国之君,被幽囚捆住了,现在感到忧虑,想说,又休息了。一个人登上西楼,这个影子太寂寞了。西楼不一定是真的。是时事中常担忧的地方。比如李清照的大雁回来的时候,月亮布满了西楼。

“月亮像钩子”不是满月,后周看到的是月亮像钩子。弯了一次的月亮比满月更看到悲伤和离别,更抓住了青秋的落后。

楼下是一边的小院子,梧桐树的影子,让它像矿井一样深入,是“孤独的吴同心圆破清秋”。孤独被锁在这里,想逃跑也逃不掉。虽然胡主没有提到墙,但我们可以从诗句中感受到墙高、坚硬、坚固得令人窒息。

“剪刀不断,道理混乱,忧愁。”,“登上大厦是为了远眺,用当归忘掉忧愁,可见的月亮像钩子一样引起混乱的忧虑,反而更能感受到被困在吴同心圆里。 (温斯顿,离别名言)。不停地剪,越讲道理越乱,是什么样的忧虑?我们可以想象,后周亡国的忧虑,江南的想法,故人的差异,往日的快乐,余生的悲伤。

各种忧虑笼罩着。“普通味道不合心意”,不是什么普通味道吗?这不能说,只能说不出话来。西边楼上,秋风吹过,后周黄昏吹过,吹走他词典里的大多数单词。

《相见欢》又名宇野鸣,又名祥瑞楼、徐鲁子,因其名字或这个词。后周用这个音调吟诵了两首歌,一次上春,一次悲伤的秋天。(孔子、论语、论语、李安)作为常春作,“林华感谢春红。太匆忙了。”读也无妨。不得不下着冷雨,晚风。//胭脂眼泪,令人陶醉,什么时候重。当然,人长大后讨厌水往东长。(西方)。" "

林华不仅是春红,还隐喻了世界上所有美丽和短暂的东西,包括中国画。种花一年,赏花十天了,岂不是太着急了?更无奈的是下着冷雨晚风,这就是人生。伤春这个词对后主来说还有话可以用语言表达。到了悲伤的秋天,和秋天一样,心里只有无言的味道。

蓝盈盈《秋山寒村图》

秋色盎然,又冷清

《忆秦娥咏桐》

(宋)李清照

临高阁,南山平原烟雾稀薄。

金光单薄,乌鸦回来后,黄昏时举角。

破碎的香残州情绪恶劣,西风加快乌冬秋。

梧桐树飘落,秋色,又冷清。

从题目可以看出,这是一部灵物史。李安的灵物史并没有在剧孔中改变雕塑物形状,没有堆砌古寺,没有堆砌物城的灵,而是恣意专注于全物的精神,用船读,读得清新明快。

同样的建筑,同样的书写孤独,两个里字,却显示出不同的方向。后主作为俘虏,他的离别像被关在干涸的井里一样垂直纠结。伊恩晚年漂泊,她的忧愁横向展开,充满了天地之间。

上了剧目,想卖忧愁,但看到了“南山平原烟雾稀薄”。“南山”是定语。诗人情绪忧郁,山堵人烦。因此,被称为“难产”。混乱的山和平原,暮色浓,莽莽苍苍的大地上,哪里是可以安安的家?

“烟色薄”叠在一起的句子,似乎从远处扩大了视野,从空间的荒凉变成了时间的紧迫。“乌鸦回来后,傍晚的天空举角”,秋冬,黄昏,乌鸦归西,凭空在树上变成哑巴,哭泣的情景令人迷茫和惆怅。乌鸦回来后,黄昏听到号角,变得更加荒凉。角是用竹木或皮革制成的角,发声高,哀痛,古代军队用它很多,引起了警惕。

李安此时在共形中眺望的心情不仅是个人生活的迁移,还有国家灭亡的生死动荡。 (离别,离别,死亡)号角的意思是,军营也驻扎在这片乱七八糟的山和平原上,暗示着一场不知道什么时候结束的战争。

放眼望去,思想就会转移,世界会在混乱的时候移动。只是太阳和月亮过去的时间里,如果河水清澈,那就是美剧!怀着相似的心情,汉末王根最早在《登楼赋》中说:“古往今来,有多少这样的长歌在秋风中哭着流走。

睁着眼睛发愁更让人担心。单词下面,从室外到室内,炉火烧断,一杯酒变成残废,感情变得更加无法忍受。西风断断续续地吹来,催促梧桐树叶子纷纷排列。《梧桐秋,秋色,孤独》《又》《梧桐叶》《梧桐叶》《孤独》《孤独》《》。

“珍儿记忆”,死因来自当代李白的《忆秦娥》。“箫声咽下去了,陈亚梦打断了陈璐月。金楼

月,年年柳色,灞陵伤别。//乐游原上清秋节,咸阳古道音尘绝。音尘绝,西风残照,汉家陵阙。”王国维先生称太白词纯以气象胜,最后寥寥八字,遂关千古登临之口。若论气象,易安词固不及太白,然较之南宋诸多词人,其气象亦可谓大矣。若论境界,题虽咏桐,而能写真景物真感情,易安词亦可谓真有境界了。

马远《秋江待渡图》

春去秋来,往事知何处?

《清平乐》

(宋)晏殊

春去秋来,往事知何处?

燕子归飞兰泣露,光景千留不住。

酒阑人散草草,闲阶独倚梧桐。

记得去年今日,依前黄叶西风。

晏殊的小令,唱出来想必很好听,单是歌词就很清丽。李清照在《词论》中,评晏殊、欧阳修、苏轼,虽称诸前辈词为句读不葺之诗,并对其不协音律略有所讥,然赞誉其歌词曰:“学际天人,作为小歌词,直如酌蠡水于大海”。乐曲久佚,诸公词是否协音律,今已不得而知,我们读的正是歌词。

“春去秋来,往事知何处”,若此人人心中有人人口中无的金句,晏殊词中比比皆是。七岁能文,自幼聪慧而有“神童”之称的晏殊,的确学际天人,但他作诗填词却不显露学力,而纯然出乎才华与性情。南宋诗论家严羽在《沧浪诗话》中说:“夫诗有别才,非关书也;诗有别趣,非关理也。然非多读书,多穷理,则不能及其至。所谓不涉理路、不落言筌者,上也。”晏殊的诗词,可作为这段诗论的极好注解。

平常言语,闲闲道来,无奇字险字,亦不用典故,却十分婉丽可人。读晏殊的小令,会觉得呼吸舒适,他的声音平和自然,即使诉说哀愁,也风轻云淡,令人低回,使人寻味。

春去秋来,叶长叶落,才减衣服,又添衣服,一年又将成为过去。往事知何处?想起唐代白居易的诗:“花非花,雾非雾,夜半来,天明去。来如春梦几多时,去似秋云无觅处。”(《花非花》)季节流逝,往事如春梦秋云,风流云散,无可觅处。

“燕子归飞兰泣露,光景千留不住”,燕来燕归,花开花谢,谁也没法让时光留步。说到燕子,就在上周,母亲在电话中说:“今年家里总共十二只燕子,两个旧巢,每个巢里新生了四只小燕子,你算一下,是不是十二只?这几天燕儿一个个飞走,就剩四只了。”

盛夏的幕落下,秋已来临。“谁此时没有房屋,就不必建筑/谁此时孤独,就永远孤独/就醒着,读着,写着长信/在林荫道上来回/不安地游荡,当着落叶纷飞。”(里尔克《秋日》 冯至译)在漫长的冬天到来之前,人会突然感到强烈的不安,该得到的尚未得到,该失去的已经失去。

能有人共饮,能有人写信,都是难得的幸福。然而,人最终不得不回到自身,深入孤独。“酒阑人散草草”,秋天饮酒,毕竟与春天不同,春天是一场梦,秋天就是梦醒,醒后才发觉天已凉,酒阑人散,岁月草草。

“闲阶独倚梧桐”,这个意象值得玩味。闲阶,人都散了,台阶便空了,闲了。已是秋天,在许多事过去之后,在露出寂寞的台阶上,独自站一会儿吧。独倚梧桐,倾听黄叶西风,那年复一年的呼唤。

赵佶《池塘秋晚图》

梧桐树,三更雨

《更漏子》

(晚唐)温庭筠

玉炉香,红蜡泪,偏照画堂秋思。

眉翠薄,鬓云残,夜长衾枕寒。

梧桐树,三更雨,不道离情正苦。

一叶叶,一声声,空阶滴到明。

入秋后,霖雨时至,静夜听之,一声梧叶一声愁。古琴曲有《梧桐夜雨》,曲声清况,萧踈滴沥,与南方的芭蕉夜雨,同样凄苦。

“更漏子”调名为温庭筠所创,双调四十六字,与唐教坊曲中咏唱深夜滴漏报更的小曲《更漏子》稍异。庭筠精通音律,工于造语,能逐弦吹之音,为侧艳之词,是文学史上第一位致力于倚声填词的诗人。

温词所咏之女子,或空闺思妇,或出自青楼。在他笔下,这些女子雍容华贵,绝不俗气,观其衣饰起居可知。比如“新帖绣罗褥,双双金鹧鸪”,“水精帘里颇黎枕,暖香惹梦鸳鸯锦”,此词中的前两句,“玉炉香,红蜡泪”,一启始也借香炉和红蜡,晕染出女子居室的氛围。

还不止于此,他所写的衣饰起居,更暗暗传递着女子的情绪。香炉缭绕的轻烟,难道不也是女子思情的外化吗?红蜡泪则更不必说,摇曳的光影将画堂照得更加凄迷。这些都是女子无眠所见。她辗转伏枕,眉粉褪淡,鬓发凌乱,而秋夜漫漫,衾枕孤寒。

下片是无眠所闻。“梧桐树,三更雨,不道离情正苦”,外面正下着黑暗的雨,雨落在梧桐树上,全不管屋里人离情正苦。死寂的静夜,雨打在桐叶上,滴在空阶上,且重且响,一叶叶,一声声,砸在她痛苦的心上。天好像永远不会亮了。

作者 | 三书

编辑 | 张进 李阳

校对 | 卢茜

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