【优美古筝段落】古正歌对韩寒运气的欣赏

《汉江韵》是赵金文在1962年春天创作的联曲，主要取材于《河南曲》中的《汉江》、《书韵》两张卡，因此010-3000

这首歌是河南连曲的代表作，也是河南的语言。听到这首歌，我想起了河南人粗犷、泼辣、正直的形象，表达了人们愉快地春耕、意气风发地收获丰收的愉快心情。

创作背景

这首曲子是赵金文于1962年春天为河南演派演奏家林青志创作的，曲作者加工、提炼素材，利用作曲手法成为独立完整的古筝曲，被誉为《汉江韵》。河南曲剧在开封、洛阳、南阳等地流传，风筝本来是为曲剧伴奏的乐器之一，后来长调曲的音调旋律独立成风筝，逐渐发展成独立的古筝小曲，被称为这首歌的传统恋曲大多沿用原来的曲名(如《汉江韵》、010)板头曲本来是为了调节和渲染气氛而演奏的前奏，在古筝中直接独立演奏更加方便自然。《山坡羊》是从板头谷进化而来的。《银扭丝》的第一句和曲剧的大版第一句完全一样，后面还有很多段落和句子，几乎都有大版一样的地方特色。

欣赏乐曲

这首歌的旋律素材取自河南曲剧中的《汉江韵》和《汉江韵》两首歌。音乐的第一段是热烈愉快的快板。J=152的速度贯穿整个段落，一气呵成。在明快的旋律中，可以听到劳动的人清脆的笑声，火热的劳动场面。第二段是像歌曲一样委婉的慢板，在劳动间隙亲切交谈，展现了互相问候的亲情和乡情，也表达了对未来美好生活的渴望。演奏这一段时，开始速度为J=46，此后略有加快，左手利用按压、颤抖、滑倒等技巧充分润色旋律，表达内心情感。接着是过渡期小乐团，这一段在速度处理方面比较独特，接近戏曲中的“完院长”。开头是J=26，由上下文组成的40小节反复和变化，弹到本段结尾时速度已经达到J=160，力量也在前面逐渐积累，此时最强，第三段再现第一段的变化，速度与过渡期小乐团一起持续，比第一段稍快，感情进一步提高。乐曲具有强烈的乡土风格和鲜明的地方风格，运用毕达哥拉斯、摇号、点音、初音站音域音等特殊演奏方法，演绎了豪放明快的艺术效果(见杨义夫，杜娟《汉江》文)。

演奏技巧

演奏中要注意以下几个方面。1.在音乐中，乐句反复，同音经常重复，在音乐处理中要表现出重复的时间和音色的变化，发挥出对比效果。2.按压，滑音处理在快板和慢板段上截然不同。快板段的按压、滑音非常直接，从开始音到预定音的过程非常快。慢步段的按、滑音在按、滑过程中，要充分表达开始音和预定音之间的情趣，并通过此将音和音联系起来，使音乐更加抒情和舒展。出现在慢板段第一节和最后一节的双音高音。3.如果不能按d组中的音高，就可以降低八度。

这首歌前面部分的速度是152，比较快，中间部分慢，一段慢的速度越来越快，最后还有一段再现，速度又很快。乐曲的特点是按压左手的压弦和滑音，它的情趣不容易掌握。那个左手压弦必须迅速到位。那四和七需要弹奏弦的时候，左手稍微后退，英音快速滑行，敏捷，抖得无影无踪，这也是河南风筝的特点之一，颤抖的节奏要快而重。这首歌的“7”不太稳定，是移动的“7”，这种颤抖方法和音程必须想好再做动作。左手的颤音很重，变大，然后用指尖支撑弦，上下按压手腕，逐渐向后转动。要特别注意左手的变化。例如，大颤音实际上可以用大浪搓弦，达到大小为3度的装饰效果，通常用于渲染情感和气氛。河南恋歌特别喜欢使用滑音，特别喜欢润色大量装饰，产生下降音效果。这种手法产生的旋律颇有四方方言的韵味，使人感受到中原大地的雄浑和四方子女的粗犷豪放气质，河南联乐是最具特色的表现手法。这段旋律要尽量唱，强弱对比要多一点。特别是游泳的话，要散发河南味。

演奏这首曲子需要处理好音色、强弱、速度，表现出机智、活泼、乡土的氛围，需要表现河南高昂而泼辣的性格，伴随着演奏者高超的技艺，完美的《书韵》首歌曲将展现在观众面前。

社会评价

《“汉江韵”演奏心得》的罕见之处在于真美的统一。《汉江韵》对观众的吸引力不仅来自真实性，也来自艺术的美，人们对这种美有着如此熟悉、亲切和新鲜的感觉。从旋律上看，比较突出的新地方主要是曲末以前的画彩，其他部分基本上是传统的，但不是原来的样子，而是比传统更加精炼、集中、浓缩和发挥。传统连乐没有和弦，和声是新的因素。《汉江韵》的和声基本属于综合协调，其和声结构基于旋律结构，与旋律自然地很好地融合在一起。三重奏的形式富有创意，音色统一。比如用小乐队进行独奏伴奏，音色是如此融合，音量不可能达到如此均衡的效果。作家是继承传统基础上的创新。