【华彩段落的图示】在李尚贞拘留音乐会上即兴演奏。

里香亭

前一天晚上，“此古情——李尚庭拘留音乐会”在星海音乐厅上演。一金、一人、一束光、整整七首既定名曲是行云流水般的东西，尽情表达大师的风骨和情感，让观众在琴声中瞬间穿越，开始与中华文明对话数千年，遥阔天空，余音缭绕。秦、昭和琴现场即兴演奏互动非常出色，展现了老先生的创造力与和平。

既定的经典作品考验观众的集中力

作为当今中国最著名的古琴大师之一，李尚静已经四年没有在广州举行独奏音乐会了，因此这次音乐会的门票早早售罄，吸引了大批穿着旗袍的女性前来参观，证明了今天古琴粉丝规模的日益扩大。

那天晚上八点刚过，老老师抱着琴如约而来，他说能在星海音乐厅这样的专业舞台上演奏琴是他非常重视的事情。李尚静坚持为大家做简单的科普。“古琴是现存世界上最古老的活的成熟音乐艺术，至今已有3000多年的历史。其他民乐乐器在清朝以前的曲子都失传了，只有古琴继续流传，发展起来，充满了生命活力。和当时和宋词一样，你可能不喜欢，但肯定听过。

当晚的演奏会精心编排，各首都都是古琴中的经典，积累了数千年的历史和文化，考验着观众的集中力和想象力。《流水》是中国古代第一首歌，历史价值和艺术价值都具有代表性，并取“贤者落水”之意。李湘婷的演奏形象很高，集选择、勾、演奏等多种指法于一体。起初，潺潺的小溪、泉水叮咚、潺潺的水流逐渐合并成汹涌的急流。然后河流流入大海，流入惊涛骇浪。最后余波平静下来，慢慢缩小，人与自然的和谐令人难忘。

《渔樵问答》美丽清雅，旋律像渔夫和樵夫回答，在主题音调上不断添加新的音调的同时，声音强烈，洒脱，高山巍峨耸立。《梅花三弄》显示出梅花的高尚和空虚。《潇湘水云》给人更多的感动，回到最高峰会中充满了大师的爱国主义情绪，但各种音的接触很快，但有强烈的颗粒感，泛音在空中回荡发扬，海浪云飞行的气势一度担心弦断，但他的手很小，坐姿稳如泰山，演奏时是观众

即兴演奏突出了大使的创造力

整个演出的花彩段落是古琴即兴演奏，大师的功劳要淳厚，还要有非凡的作曲能力。当天晚上即兴演奏没有主题，李商廷都很随意地发挥出来，洒脱地散发出他汹涌的灵感和情绪。现场观众写下主题，交给主持人，对备选题目进行投票，大使根据得票最高的命题进行即兴演出。

《春江花月夜》被观众选中。因为是经典，李尚贞说，即使自己不用原来的旋律，仍然可以表达“逍遥”的意境。“我是一个冒险。必须进行古典和PK。”这个方法增加了难度，没有采取一点巧妙的意思，“谦君子”的魅力自然散发出来。后面的演奏升华成了浑然一体。

古琴即兴演奏中，“光州塔”和“一期一集”这两个命题得到的票数非常接近，难题交给了理想庭。他谦虚地要求听众解释“一期一集”的含义，说：“虽然没有见过光州塔，但我能想象它的崇高。”虽然意思和原意有差异，但李尚贞选择了以下一个，在演奏中充分表达了对广州的感谢。

在琴酒即兴演奏中，他抚摩琴酒，吟诵《念奴娇赤壁怀古》段，虽然嗓子不猛，但气概十足，让他回归了中国传统的人文精神和审美情趣，尽了瞬间的穿越和义气。最后一首吴哥曲《酒狂》，迎合了视唱满满、醉了、快乐的观众们的感情。

"高山流水，知音难觅."一些观众说，当今社会大家都喜欢寻找短而快的娱乐，网络流行歌曲充斥街头，能静下心来听一段时间高音是一件很大的快事。 (文：广州日报前媒体记者增订)