【相声的描写段落】谈相声的鉴赏

这个话题有点大，我们想想该说到哪里吧。这个主题不广大，敏感。这个题目写得好像我要教别人如何欣赏相声一样。首先，我声明完全没有那个意思。我只是在和大家分享我个人如何欣赏相声。(约翰f肯尼迪，SLAN)买了票，但不知道怎么喜欢听，也不愿意指导你欣赏相声。

生书熟悉话剧，听起来不腻的杂技。这句话相信很多人都听过。生书、评书、陌生的书杰只有在万人、熟悉的话剧、非常熟悉的话剧才能听到唱腔的味道，甚至能听到唱腔的变化，才能判断演员的高低。那杂技呢？当然，杂技有很多种，鼓、快板、相声等，这里我们只说相声。相声板上没有眼睛，没有说话的声音，没有音调，你听到什么声音了吗？

很多人说相声是包袱。这话说得对。包袱是相声段落的重要组成部分。但是包袱听起来很烦吗？看来除了包袱肯定还有别的东西，让人大发雷霆。到底是什么，我们慢慢说吧。

首先，包袱有两种，一种是棉上的包袱，一种是肉里的包袱。通俗地说，面上的包袱是为了达到包袱效果而收集的行李。比如现在用的比较多的谐音梗。虽然谐音梗作为脱口秀在火，但是经常听相声的人都知道谐音梗最多的是相声。他能达到一定的演出效果，但用得多，容易给人一种贫穷的感觉，观众当时很开心，事后很容易落后。真正能让观众三天后想起的负担是肉里的负担。肉中的包袱是什么？它完全遵循相声的创作特点，创作是内心的包袱。相声的创作特点是什么？不合情理。按照这个创作规律创作的包袱才能传到世界上。比如马的老抓痕，高粉丝，嗯，东西，两斤以上？四斤还高，我不相信你问。这个人还能救活两只。等等，数不胜数。这是相声的欣赏点之一。网上很多人讨论，听相声滑翔是不道德的，不道德我们不管，我们也管不着。但是很明显，你要大败，只能大败表面的包袱，肉里的包袱，你不能大败。

听相声还听什么，听节奏。用相声的行话，听一句诚恳的话。筋是什么？一言难尽。这包括语调助词的运用和逻辑重音放在哪里。简单地说，相声、小册子、一个字都不变，别人说的话，能逗听的人。你说的话，没有人笑。为什么？筋不对。相声，特别是老相声，包袱几乎是固定的，没有什么新意。对老盲文来说，差不多耳熟了。那你还会听到什么？就拿起筋来。一些演员，中间规则。为了生存，这个口袋是方形的，口袋是方形的，这个小咔咔，那个小咔咔；有些演员，这个口袋在四周小的时候咔嗒咔嗒，这个小咔嗒的时候，波澜不惊。有些演员，在这小小的咔嗒声时要打四个角，当需要打四个角的时候，观众们等不及抬屋顶了。差别在哪里？就在筋上。他们活着的时候听筋的差别，这就是我们这一代人的乐趣。

筋很重要，还有一个因素是为筋支撑。就是人物塑造。好的相声演员善于塑造人物。好的相声作品也必须有人物站立。不管新旧相声作品。比如打牌论，比如揭瓦，比如醋点灯等，新相声更是如此。例如，高犯的不正之风，例如钓鱼，例如牛马纠纷等，不一一列举。善于塑造人物。当适合这个人物的行李出现在长相上时，效果自然加强，原来四处旋转的效果自然会掀掉屋顶。我崇拜的三位相声前辈。马三爷，郭英系郭爷。高德明高老爷不是塑造人物的高手。

听相声，听这几个地方是我个人的感悟。如果有什么不对的地方，欢迎大家纠正。可以听酒吧，听酒吧好歹也赚钱。