[cg人物是什么意思]cg技术是什么意思!

题记：当技术与艺术完美结合，一切皆有可能！

CG，即Computer Graphics，是指利用计算机技术进行视觉设计和生产。CG技术最早应用于建筑模型的制作，到1980年代开始应用在影视、工程、工业制造等各个领域。

CG特效出现在电影里，最早可以追溯到1973年的《西部世界》和1976年的《未来世界》。《西部世界》里出现了电影史上最早的二维CG画面，《未来世界》里则出现了电影史上最早的三维CG画面。

从“平面骑士”，到软金属“终结者”

1985年，侦探推理片《少年福尔摩斯》诞生了电影史上的第一个CG角色。因为是二维平面的，所以被称为“平面骑士”。

影片中，“平面骑士”只有一个走路和一个举剑的动作。而他的整张脸都是画出来的，根本就不会动，面部表情就无从谈起了。

CG技术在电影里的运用，真正相对成熟的应该算是1989年卡梅隆的《深渊》。影片中当外星智慧生物操控水柱运动到男女主面前时，水柱的前端呈现出了与男女主一样的面容。

这个前所未见的画面，让全世界的观众都赞叹不已。这个会变形的水柱，成为了电影史上第一个电脑制成的软表面形象。

时隔两年后，卡梅隆又在《终结者2》里创造出了一个能随意变形、被子弹频频击中却不会倒下、脑袋被霰弹枪打出一个大窟窿却能快速恢复的软金属机器人：魔鬼终结者T-1000。

软金属“终结者”的横空出世，真正宣告了数字电影时代的到来。人们终于相信：电影的表现力已经无所不能，唯一的制约可能就是人类自己的想象力了。

从此，CG技术在好莱坞大行其道：1993年，斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》里走出了各式各样的恐龙；1999年，影史上第一只有毛发的CG动物诞生在罗伯·明可夫的《精灵鼠小弟》里……

从古灵精怪的玩具，到最赚钱的电影类型

1995年，迪斯尼与皮克斯公司合作推出了世界上第一部完全运用CG技术制作的电影《玩具总动员》，诞生了一群古灵精怪的玩具。

该片突破了数字技术在电影业中的运用限制，在动画领域将CG技术的运用推到了一个高峰，为电影制作开辟出了一条全新的道路。

2001年，彼得·杰克逊的《指环王》采用“动作捕捉技术”，创造了一个具有里程碑意义的CG角色：咕噜姆。后来，维塔数码又如法炮制出了“金刚”和《猿族崛起》系列中的“凯撒”等CG角色形象。

2006年，电影特效领域的老大哥工业光魔，在《加勒比海盗2》里创造了一位会弹管风琴的章鱼船长。

CG特效以高端科技为依托，以无限的创意为内容，彻底颠覆了传统视觉时代。

随着技术的不断进步，CG应用逐渐成为了电影特效制作的核心，开辟出了流光溢彩的图像新时代。而借助CG技术制作的电影，也成为了好莱坞最赚钱的电影类型。

CG真人遭遇“诡异谷”

在《指环王》第一部上映的同一年，由游戏衍生的科幻电影《最终幻想：灵魂深处》，首次实现了全程采用动作捕捉技术，成为动作捕捉史上的一部标杆性作品。

该片还第一次让女主Aki拥有了一头纤毫毕现、轻柔飘逸的头发，这是首次实现毛发在CG世界里甩动、旋转，并对其进行光线动态处理。

2004年，执导过《阿甘正传》的罗伯特·泽米吉斯拍摄了好莱坞第一部全真人CG电影《极地特快》。奥斯卡影帝汤姆·汉克斯，在影片中一口气饰演了包括圣诞老人在内的六个角色。

后来，泽米吉斯又在2007年和2009年分别拍摄了《贝奥武甫》和《圣诞颂歌》。影片中的CG角色，无论是人物的真实感，还是动作的流畅程度，都达到了前所未有的高度。

然而，上述几部影片的票房收益都未能达到预期效果。究其原因，影片中的CG人物都无一例外地掉落到了“诡异谷”之中。

“诡异谷”，又称为“恐怖谷”，这虽是一个关于机器人的理论假说，但也适用于CG角色。随着CG角色越来越接近真人，观众会突然感到某种不适，感觉这些角色看上去有点恐怖、有点诡异。

因为CG技术在模拟真人时，皮肤的质感及表情的模拟，非常难以做到跟真人一样。而人类对自身脸上那些细腻的肌肉运动无比熟悉，一丁点的差异都能够察觉出来。

《指环王》里的咕噜姆之所以能够取得成功，是因为它巧妙避开了恐怖谷。咕噜姆被设定为一个非人非鬼的怪物，这就让观众一开始就打消了把咕噜姆当作人类来看待的心理。

《指环王》之后出现的上述真人CG影片，都是因为掉落“诡异谷”，而没能赢得理想的口碑和票房。而后来的大卫·芬奇和詹姆斯·卡梅隆，都采用了与彼得·杰克逊类似的方法，巧妙地避开了“诡异谷”效应。

2008年，大卫·芬奇的《本杰明·巴顿奇事》中，年幼时的本杰明长着一张耄耋之年老态龙钟的脸，表情和行动呆板、迟滞，这符合人物角色的设定；

2009年，卡梅隆的《阿凡达》里，纳美人被设定为外星球人，而且是蓝色皮肤，这在一定程度上遮盖了CG人物的不少缺陷。本文为“大象看戏”原创发布。他处所见，必为偷窃。敬请举报！

从“返老还童”到“起死回生”，CG技术无所不能

从首位仅五个镜头的CG角色“平面骑士”，到三位大神级导演巧妙避开“诡异谷”，执着于CG技术的勇士们孜孜不倦地探索了二三十年。

为了让电影的视觉效果更加震撼、更具有冲击力，执迷于CG技术的创作者们，不断地想方设法试图跨越禁区、创造奇迹，竭力去实现“CG技术无所不能”的目标。

2016年，曾在《本杰明·巴顿奇事》里制作了幼年本杰明老人脸的Lola VFX特效公司，在《美国队长3》中，真正实现了“返老还童”术。

《美队3》影片的开头，托尼为了弥补年轻时的遗憾，重塑了当年与父亲的告别。因此，影片中出现了年轻时代的托尼·斯塔克。而影片里的“小托尼”，仍是由小罗伯特·唐尼自己饰演。

Lola VFX公司正是通过CG技术，将50岁的小罗伯特·唐尼变成了20多岁时的样子，让年轻时代的托尼·斯塔克逼真地出现在了影片当中。

2019年的《惊奇队长》，Lola VFX公司故技重演，让神盾局局长尼克·弗瑞和超级特工菲尔·科尔森这两个熟悉的漫威角色在影片中都顺利实现了“返老还童”。

相比于“返老还童”，CG技术下的“起死回生”更为神奇、更为震撼：

2015年，《速度与激情7》通过CG技术让演员保罗·沃克“起死回生”；

2017年，《星球大战外传：侠盗一号》对演员彼得·库欣的“复活”，称得上是有史以来最复杂、最昂贵的CG人物重塑；

在《侠盗一号》的末尾，CG技术还实现了将四十年前1977版《星球大战》里的年轻莱娅公主进行“复活”。

从保罗·沃克，到塔金总督，再到莱娅公主，这些重要角色演员的“起死回生”，让无数影迷朋友泪奔不已。

“阿丽塔”，树起了CG真人的最新标杆

从“返老还童”到“起死回生”，尽管CG技术日趋完善，但毕竟其中的CG角色要么只是龙套，要么只是出现在一个小片段。

2019年2月，从《阿丽塔:战斗天使》里走出了电影史上第一个完全运用CG技术制作的人类角色——女主“阿丽塔”，为CG真人树起了最新标杆。

阿丽塔那双炯炯有神的“大眼睛”最是让人印象深刻，虽然比正常人的眼睛要大很多，但一点也不违和。

阿丽塔第一次被改造后醒来，忽闪忽闪的大眼睛令人过目难忘。再仔细看阿丽塔的面部，你会发现她和真人一样——脸上有细细的绒毛，皮肤有清晰可见的肌理。

维塔数码还将“动作捕捉”升级到“表演捕捉”。相比传统的动作捕捉，表演捕捉更善于捕捉到细节表情动作，甚至能捕捉到演员嘴唇内部肌肉的运动。

阿丽塔吃橘子的过程，从张嘴就咬结果一脸懵逼，到第一次品尝酸酸甜甜的橘肉而露出一脸惊奇，整个过程中的各种小细节都处理得与真人的反应完全一模一样。

“阿丽塔”这一CG人物如此的栩栩如生、灵动可爱，实在让人叹为观止！能创造出这样一位“登峰造极”的CG角色，维塔数码的技术人员功不可没。

而作为统帅的卡梅隆，更值得我们顶礼膜拜。尽管他只是该片的制片人和编剧，但毋庸置疑，他才是这位眼睛大大、又酷又帅、战斗力逆天的阿丽塔真正的“父亲”。

像卡梅隆这样的电影人还有很多很多，他们秉承不断完善电影艺术的信念，让电影的视觉效果越来越惊奇异常、震撼十足，让许许多多的不可能逐步变成了可能。

电影特效的“圣杯”，应该颁发给这些把CG技术一步步推向极致的“工匠”勇士们！【大象看戏】让娱乐更有价值*.*一起来吧！