声优梗是什么 声优是什么职业

去年阴阳师刚出来的时候，看到城堡邮票小，吓了一跳，什么逆天手游能让日本顶级声优全部出场？福山润，石战场，竹内顺子，绿川光，郑裕贵.什么都是小小的爱心。

于是乎，冲着强大的CV阵容小啥忍不住去玩了一把，并立下誓言：如果一周内抽不到SSR，就再也不肝阴阳师。拜这个flag所赐，小啥只肝了一个星期，等级也止步于十二级。

不过小啥的那些非洲友人们仍然夜以继日、不辞辛苦地继续肝着这个游戏，究其原因，还是出于对声优的执念太深。可能现充玩家对我们这种二次元声控玩家很不能理解，但是作为一枚声控，我可以很负责任的说，我们就是冲着声优去玩这个游戏的。

「声优梗」懂的人自然懂

声优，来自日本的专有名词，在日文中的含义是"声音的演员"，换句话说就是配音演员。

比起国内的声优，似乎二次元宅对于日本声优要更加了解一些，甚至如数家珍。因为经常混迹于二次元并有较大阅片量的人，会有很多自己喜欢的动漫角色。而声音堪称一个角色的灵魂，对于角色的喜爱很大程度上都是出于对声音的喜爱。比如说，小啥喜欢《火影忍者》里的漩涡鸣人，这个角色的成功塑造很大一部分功劳都来自于竹内顺子阿姨出彩的配音。

既然大家都是以声控自居的同道中人，平常免不了说些「声优梗」来取乐。当一名知名声优配过人气很高的角色A，人们见到由其配音的另一个角色B的时候，通过许多方式将B与A或者TA本人联系起来的行为，我们称之为「声优梗」。

和ACG相同，「声优梗」也是有圈子文化限制的，圈内的人玩得不亦可乎，圈外的人则看得一脸懵逼。例如“《寄生兽》里的男主右手长了一个此方”这样的「声优梗」就不是谁都能懂的。当然，能被拿来调侃的声优及角色都需要很高的人气，才能培养出这么一群看重声优演出的观众。官方当然也不会放过任何一个宣传作品的机会，一部和过去有着相同声优阵容的作品，一定程度上会引起更多的关注。

现在随着国产动漫产业的发展，越来越多的年轻人也开始关注国动，一些国动声优的作品也时常会被网友调侃。例如，因《罗小黑战记》配音演员有限，山新经常一人饰多角，全程精分对话，弹幕不停在刷“大王你肿么了“。这种观众与角色互动的对话，也是动画的看点之一。

同一职业，不同现状

虽然现如今，互联网时代给观众和幕后声优之间的沟通，提供了很好的机会，但是在大部分人的印象里，声优可能还都是隐于幕后，默默付出的。像童自荣老师这样的“国宝级”配音演员，因为“佐罗”一角色而成为大众偶像的辉煌，也只能出现在刚刚改革开放的年代。当下声优的现状，更多的是明明配过无数角色，能被观众记住声音，但却很少会被观众所熟知。

但是在日本，声优早已从传统的配音职业，发展成了全能偶像。在新人投递简历时，就会被要求提交全身照和大头照。通过甄选之后还会接受音乐、舞蹈等课程的培训，完全就是和培养艺人一个套路。所以日本的新生代声优，他们的工作不再局限于幕后的配音，而是越来越频繁地出现在幕前为人熟知。

比如声优组合μ’s，更是直接将动画角色带到现实世界中。她们开的演唱会十分火爆，座无虚席。甚至μ’s组合里的饭田里穗还在2015年出席了红白歌会（代表日本最高水准的歌唱晚会，地位相当于中国的春晚），引起了话题热议。

唱歌、跳舞、开演唱会、拍写真集，甚至还参与电影、电视剧的拍摄，这已经成了不少日本新生代声优的工作日常。不过即使日本声优偶像化程度越来越高，偶像声优也只是声优的其中一部分，并非所有的新生代日本声优都要朝着偶像艺人的方向发展。

漫漫声优发展之路才刚刚开始

明明都是配音演员，但是中日声优现状差距如此之大，究其原因可能还是因为两者的工作倾向不同。日本声优集中在ACGN领域，译制片的声优大都是从动漫游戏界调过去的。而中国则恰恰相反，早些年大量优秀的配音演员都集中在译制片领域，现如今影视剧产业发展趋于成熟，很多本土影视剧配音也越来越出彩，经常让观众误以为是演员的原声。但动漫产业才刚刚兴起，产业链不够完善也不够成熟，专门针对“动画配音“的配音演员没有很好的成长起来。再加上国内的动画编剧可能受日本动漫的影响，导致国动台词也偏日本化，不够本土化也不够接地气。所以，那些看着日本动漫成长起来的80后、90后们，会觉得国产动画的中文配音充满了违和感。

不过，现在国内已经有了一批专业的配音工作室，其中也不乏受到国内动画观众认可的优秀声优。

例如在网络配音圈积攒了大量粉丝的皇贞季、山新、藤新等人，一起成立了北斗企鹅工作室，从此踏上了梦想与商业结合的道路。目前，北斗企鹅工作室的作品已经能够占到每年网番作品的七成，主要作品有《十万个冷笑话》、《从前有座剑灵山》、《罗小黑战记》、《那年那兔那些事儿》等。

由业内知名的配音演员夏磊、沈达威、冯骏骅、谢添天等成立的上海音熊文化传媒有限公司，是国内第一家由配音演员成立的公司化运营的团体，以动漫游戏配音和声优演艺为主营业务。音熊联萌的主要作品有《秦时明月》、《撸时代》、《纳米核心》、《超神游戏》等。

由资深配音演员姜广涛创建的配音团队——光合积木配音工作室，担任过众多影视、动画、游戏的配音工作，并参与有声小说、有声漫画、广播剧等各类有声作品的创作。光合积木的主要作品除了《青云志》、《幻城》、《大唐荣耀》、《从你的全世界路过》等影视剧，还包括《黑白无双》、《超神学院之黑甲》、《少年锦衣卫》等国动作品。

国内声优也要走上偶像化道路

现如今，北斗企鹅和音熊联萌都借鉴了日本的“声优偶像化”模式。通过作品来维持声优的曝光度，有了知名度后可以做粉丝见面会、演唱会、出演影视剧、出专辑等等这些传统意义上艺人做的事，并可以更多的将声优往二次元粉丝所喜欢的人设上进行塑造。例如上戏毕业的90后配音演员醋醋，就是音熊联萌第一个往“偶像化”道路打造的声优——除了具备良好的外形，主打萝莉音，还擅长宅舞，是B站上知名的舞见。

对于中国声优走上偶像化道路，有非议也有支持。偶像化的声优，难免会将一部分精力分散到其他方面的工作上去。虽然声优多元化是趋势，但是如果能力得不到提升会很快被新人取代。而且中日市场环境不同，日本每个季度都会出大量的动漫游戏作品，配音需求量非常大，能不断的给新人声优创造锻炼的机会。所以这种模式适合在过度制造动画、消费主义盛行的日本，并不适合在国内发展。

但是随着互联网的发展，国内的动漫产业近几年有了很大的进步，不管是在量上还是在质上，相较前几年都有一个很大的提升。现在动漫行业的环境和氛围都有了明显的改善，声优这一动漫产业的分支也迎来了发展的机会。至于国内声优是否有必要借鉴日本偶像化的模式，北斗企鹅的联合创始人山新曾说过：“中国市场和日本市场肯定不同，当然不会照搬，而是结合国内市场的情况，把日本还有美国等适合国内的模式拿过来视情况而调整。中国配音市场还只是个开始，前面没有先例，肯定要摸索着前进，但绝不会一条路走到黑。”

不过归根结底，声优本身就是为作品而存在，只有优秀的作品，新人声优才能有走出来的机会。有了作品市场才能有钱赚，才能有人愿意做配音演员，形成良性循环。总之一句话，有好的作品才能有发言权。