新版《流星花园》分出来:3.0分。目前豆瓣最多的评论之一,对不起。也就是说,我们都要向骂过的《一起来看雷阵雨》道歉。

其实我并不觉得《一起来看流星雨》比它好很多,毕竟我们已经有足够经典的原版《流星花园》,没必要在矮子里面拔高个。

但我很好奇,为啥镜头、主演都在极力还原漫画的新版《流星花园》,出来的效果会这么赶客?

之前柴智屏就说过,“16年前拍老版《流星花园》的时候,当时漫画还没有写完,所以老版是没有结局的。”这次的新版不仅可以拍一个完整的故事,甚至连有些漫画分镜都还原了。

不仅是镜头,F4的人选也基本做到了还原漫画。F4第一次合体拍杂志的时候,大家基本一眼就能猜出谁是道明寺和花泽类的扮演者了。

同样是漫改剧,同样是柴智屏主创,为啥16年前的《流星花园》被5.5万人打出了8.2分的高分,而16年后却连及格线都没到呢?抛开剧情、逻辑的硬伤,今天我们想谈谈漫改剧,怎样才能不把真人演成“卡通形象”?

首先得从漫改剧的特殊性来说。漫改,顾名思义就是漫画或者动漫改编的影视剧。以动漫为代表的二次元最大的魅力是啥呢?非真实感。

动漫里的世界是虚构的,就比如《流星花园》的漫画,我们不会纠结道明寺家为啥那么有钱?世界上有没有花泽类这样的男人?

《流星花园》之所以被翻拍了那么多次还长盛不衰,就在于他是那种最基础的少女梦言情文本,满足了一颗爱做梦的少女心。

作为漫画,读者允许了这种不真实,因为人物都是画出来的,一切都是在完全虚构的基础上,大家不会去考虑它是否符合现实。但如果找真人来演,就自带有了真实属性,因为作为电视剧大家不会再把它当作夸张虚构的漫画,而是会去考究剧情的真实性。

两版《流星花园》虽然都是在极夸张的剧情和人物设定下,但老版的更有“人气儿”。

就拿两版都有的道明寺第一次向杉菜告白的片段对比好了,新版的道明寺抓住了角色的霸道,再说了一堆玩游戏送金币、手机坏了可以随时换新机的小学生式告白后,杉菜明确拒绝了他。

被喜欢的女生拒绝了,新版道明寺仍然用霸道的口气地放了狠话。作为观众你会喜欢这样一个只在女生面前撂狠话的角色吗?这样的男生并不会让人觉得霸气,只会感觉幼稚吧?所以如果只演出了幼儿园式霸道的一面,人物难免太单薄,有种可笑感。

而原版的道明寺同样霸道,一上来并不是霸道总裁式的告白,而是自恋地用贬低杉菜来捧高自己:“像你这么平凡的人,也是可以发光的。我可以给你一个机会,让你待在我身边。”

被杉菜拒绝后,他的反应是皱眉,然后像小孩子一样待着讨好劲儿说:这个世界上没有钱买不到的东西?我只要高兴连巴黎铁塔都可以买给你!#看的出来道明寺真的很苦恼了#

带入到他的大少爷身份,连巴黎铁塔都可以随便买下来的人,他确实没有考虑过居然还会有人拒绝自己,这个苦恼烦恼虽然看起来有些可笑,但是成立的。#其实台词都挺….不得不说跟演技有很大关系#

苦恼了一秒钟后,想到自己一番好意居然被拒绝,生气!但他说气话的方式不是一味地撂狠话,他的眼神是闪烁、没有底气的,一下子就暴露了他是处男还没谈过恋爱的小心思。到这里,道明寺又变得可爱起来。

虽然这是个很不接地气的角色,但言承旭的演法是接地气的。他表达出来的情绪是正常人的反应,所以会有信服感。而当年,漫改剧的标签还没火,火的是这些被演技合理化的故事。之后的一批漫改剧,《风云》、《粉红女郎》,如果不说是漫改,基本上看不到二次元的痕迹。

但16年来,漫改剧的评分从8.2降到3.0,事情是从什么时候开始跑偏的呢?

2008年,《网球王子》横空出世。这部改编自同名漫画的剧,可以算是《加油好男儿》的定制片。#据说买了版权的#。

评分为啥不及格?其中”手冢国光“的演技就很能说明问题。

比如这个片段要表现的是,打球时不小心把手弄伤了。他是咋演的呢?我截了几张图,单看其实没毛病:发球到受伤再到倒地,作为漫画来看很完整。

但是连贯起来呢?不好意思真没感觉到痛苦,反而每次看这段都很想笑。

这种演法不止一处。再比如这个打球的动作,先不说牛顿的棺材板还盖不盖得住,这个迷之像京剧定点的动作就很难让人不吐槽。

这其实也是漫改剧难演的第二点,二维的角色夸张会很有代入感,很多热血漫还会特别强调这一点。但作为三维的真人,这样演大家就会觉得尴尬。这部剧似乎是想在原著粉和现实粉之间做一个平衡,最后诡异的做到了,因为两边都不接受它。

网络时代到来后,二次元势力开始崛起,动漫市场的蛋糕越来越大。一旦要漫改,被叫的最凶的一个词是还原度。比如2016年的《画江湖之不良人》的服化简直到了cosplay级别的。

于是出现了后期坑演技的浮夸式演法,比如《秦时明月》里的这一段,如果是动漫里还是小孩子的天明做完全ok,但一看就是大人的蒋劲夫来做这个动作,简直是碰瓷式卖萌了……

那有没有比较好的漫改剧呢?首推《金秘书为何那样》。男一号的设定是变态工作狂+自恋到恐婚舍不得把自己交给别人的奇葩男。

这种反套路的韩剧男一设定其实已经不算稀奇。但难得演员和剧组玩出了新意。

咱就看所有故事的起点:金秘书要辞职。漫画里男一号想要得知,马上要失去唯一一个能忍受自己9年的得力干将时的表情是……

如果真人演成这样肯定会被质疑面瘫了。而真人版朴叙俊的演法是:一边眉毛上扬,一般来说这是表示不理解、有疑问的小动作。对于角色来说,得力干将突然和自己提离职,不理解很正常。

在确认了金秘书是真的下定决心要离职后,嘴上带着不屑说随你便。但是一转眼,表情马上冷下去。

当第二次确认金秘书是下决心要走后,副会长终于失眠了。这是组很有漫画感的镜头,但副会长演的毫不突兀,甚至有点萌。

编辑部的任不重之前是个完全不看二次元的人,但硬生生被他的演技吸引,领悟到了动漫的魅力。所以有时候好演员就像是造梦师,你明明知道梦是假的,他是演的,但就是不想醒。

就比如漫威系列,我们明明知道这个世界上没有钢铁侠没有美国队长,应该也不会外星人入侵,但漫威宇宙给我们造了一个世界,在这个世界观里,RDJ就是钢铁侠,荷兰弟就是小蜘蛛,克里斯锤哥就是雷神,角色的魅力是演员用表演实现的。

而这个二次元变三次元的漫改世界,是整个剧组的创造出来的,剧本的改编,服化道的还原,后期的特效制作以及演员的演技,缺一不可。漫改剧在某些程度上讲比原创剧本的影视剧还要难拍,因为既要还原一个既有的二次元影像,又要让三次元的人接受。

但无论是漫改和小说IP改都有粉丝基数,比起别人白手起家,漫改自带粉丝出场,占了便宜,自然要多花心思,这是世界的运行规则就是,没有任何捷径可以走,欲握玫瑰,必承其伤。

相关推荐