「景泰蓝主要原料」制作景泰蓝的主要原料是

内容简介：马未都老师是收藏界的泰斗人物，下面马未都老师通过几个景泰蓝的常识性问题给大家普及下景泰蓝基本知识。通过与马未都老师的一问一答方式，让大家快速的了解景泰蓝这一非物质文化遗产。

马未都老师是收藏界的泰斗人物，下面马未都老师通过几个景泰蓝的常识性问题给大家普及下景泰蓝基本知识。

马未都与景泰蓝

我国在哪一个时期开始烧制景泰蓝？

马未都评：很多工艺品都有它独特的名字，这个名字一般是强调它的年号，然后才是这个东西本身，比如宣德炉、成化杯、万历柜等等，这些东西都是当朝流行的，但景泰蓝不是当朝流行的。“景泰”确实指的是明代的“景泰”年号，但它并不是明代烧造的，而是元代。到了明景泰年间，由于皇家的重视而发扬光大，才使它声名鹊起。

请问景泰蓝是从哪个地方传入的？（马未都谈景泰蓝的起源）

马未都评：景泰蓝不是我们中国人自己发明的，而是我们跟西域学来的，就是阿拉伯地区，它是伊斯兰文化中非常重要的一支。我们首先要了解它的颜色。为什么说景泰蓝，不说“景泰黄”、“景泰红”呢?中国人最喜欢的颜色是黄色、红色，但是为什么要用蓝色这种中国人本身不喜欢的文化颜色作为景泰蓝的主色调呢?因为它是从伊斯兰文化中转换过来的。蓝色是伊斯兰文化中的主色调。直到今天，全世界的人都认为景泰蓝是中国独有的文化，这就是中国人的能力。

景泰蓝的铜胎用的是哪一种铜？

马未都评：金属有一种特性叫延展性。延性是指金属可以拉丝，展性是指把它压成片状，结合起来就叫延展性，黄金的延展性是最好的。这四种铜的延展性是不一样的，最好的是红铜，景泰蓝的造型非常复杂，它必须要用延展性很好的铜才能完成。红铜在这四种铜中是纯铜，纯铜的延展性就非常好，黄铜、白铜和青铜都加了其他的元素。这里延展性最差的是青铜，青铜性脆，我们大家知道中国的青铜器是铸造的，这种垂叠方式的造型是不可能用青铜造出来的。

乾隆以后，景泰蓝急剧衰退的最大原因是什么？（清朝晚期的景泰蓝）

马未都评：泰蓝在所有的工艺品中成本是最高的，是因为它以铜做胎，而铜在过去是中国的货币，铜钱是计重的。当年要制造一个景泰蓝，原材料成本非常高，这还不包括工艺成本。清代鸦片战争以后，国力衰竭，没有那么多铜来制造这样奢华的艺术品，艺术品同样走向衰退。因此，经济衰退是导致景泰蓝没落的一个直接原因。

景泰蓝一直到晚清才开始走入民间，这时候北京、扬州、广州等地都出现了一些非常有名的生产景泰蓝的老字号，包括老天利、德成、宝华生、静远堂等等。在今天看来，那时候景泰蓝的特征非常明显，就是它的胎一般都非常薄，不可能用那么多铜了，只能通过工艺来弥补材料上的不足。

目前已知的古代景泰蓝器物中，最高的一件有多少厘米？

马未都评：景泰蓝在明代的时候制作大器是非常困难的，一般情况下还是作为一种室内陈设，但是到康乾盛世，尤其到乾隆时期，景泰蓝就可以做得非常大，超乎我们的想象。最高的景泰蓝高度是239厘米。

法国文化部日前发布声明，巴黎的枫丹白露宫中国馆内大约15件珍贵藏品3月1日失窃。警方正在调查。这些失窃的稀世珍品都是“无价珍宝”，其中一件中国清代乾隆时期的景泰蓝麒麟更是中国馆的镇馆之宝。

据中国文物专家介绍，失窃的景泰蓝麒麟原为圆明园藏品，1860年被英法联军从圆明园掠走。在西方博物馆中，收藏和展览圆明园珍宝最多最好的要数法国的枫丹白露宫，其中最有名的就是这件景泰蓝麒麟。这件曾作为瑞兽摆进拿破仑三世皇室的麒麟，四足站立，张口嘶吼，通体填海蓝珐琅为地，掐铜丝作鳞纹，并以宝蓝珐琅点缀，颈部饰以绿鬃，眉毛胡须皆外展鎏金。

收藏界有句老话：收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然。这件麒麟的失窃，重新勾起人们对沉寂数年的景泰蓝拍卖市场的关注。

“明重器”和“清三代”

景泰蓝俗称“铜胎掐丝珐琅器”，在铜胎上用细扁铜丝掐挂各种花纹，再把珐琅质料的色釉填充在花纹内烧制而成。它起源于元代，在明朝景泰年间盛行于宫廷，制作工艺臻于成熟，使用的珐琅釉多以孔雀蓝为主，被后世称为“景泰蓝”。

北京是景泰蓝的发祥地。明清以降，景泰蓝因其“御用”，在民间有“一件景泰蓝，十箱官窑器”之说。据载，乾隆对其嗜之极深，小到手上的扳指，大到室内的桌椅、花瓶、熏炉、床榻用的都是景泰蓝。他还在紫禁城内的造办处专设景泰蓝作坊。清末民初，北京民间出现“老天利”、“静远堂”、“德兴成”等水平高超的景泰蓝作坊。

景泰蓝具有极为繁琐复杂的工艺，要经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等108道工序，不仅运用青铜和瓷器工艺，还把绘画和雕刻技术融入其中，堪称中国传统工艺的集大成者。

景泰蓝收藏家吴林认为，故宫博物院6000余件景泰蓝主要涵盖元明和清代，辛亥革命之后以及现代的藏品基本是点缀之物。按照吴林的观点，如果说景泰蓝收藏是艺术品收藏的洼地，清晚期景泰蓝的收藏则是洼地中的洼地。

国内现存明朝的景泰年间的景泰蓝器物甚少，吴林将明朝称为景泰蓝的“成器”时代。清朝康雍乾三代，景泰蓝的制作登峰造极，工艺亦比明朝有很大提高。内廷造办处景泰蓝作坊越办越大。清中期以前，景泰蓝成品及其制作工艺均不得外传出宫，吴林将清三代称为景泰蓝的“成峰”阶段。

清中期后，景泰蓝制作工艺流入民间。辛亥革命爆发后，清宫造办处的能工巧匠散落民间，“老天利”等民间作坊如虎添翼，民初的景泰蓝技艺得以爆发式发展。业内专家认为，从明代至民初的景泰蓝精品都值得收藏，但明清宫廷用景泰蓝存量稀少，有“找不着的'明重器’，惹不起的'清三代’”之说。当代的景泰蓝多采用化学合成彩料，批量化生产且工艺质量鱼龙混杂，收藏价值高的不多。

景泰蓝是最有代表性的中国国粹，2006年被国家列为第一批非物质文化遗产。在2014年APEC会议上，中国送给各经济体领导人和配偶的三件国礼分别是《四海升平》景泰蓝赏瓶、《繁花》手包套装与《和美》纯银丝巾果盘，前者为领导人礼品，后两者为领导人配偶礼品。“四海升平”景泰蓝由北京工美集团制作，瓶身38厘米高，为天坛祈年殿38米高的等比例缩小。这也是一件“APEC蓝”，北京工艺大师们以藏于北京故宫博物院的霁红釉玉壶春瓶为原型，创新性地把画珐琅工艺、錾胎珐琅、掐丝珐琅三种传统珐琅工艺结合其中。

市场缘何萎靡不振

在内地艺术品拍卖市场，景泰蓝已沉寂数年。

“一件景泰蓝，十箱官窑器”。古董景泰蓝曾是海内外艺术品拍卖的主角。2002年香港佳士得秋拍的“明景泰御制掐丝珐琅缠枝番莲莲蓬盒”成交价为1057万港元。景泰蓝市场的黄金时代出现在2005年之后，国内外市场热火朝天，五六年间高价迭出：2008年佳士得巴黎春拍，一对清乾隆御制铜胎掐丝珐琅胡人像以652.8万欧元成交，但这一世界纪录很快被刷新，2008年北京中贸圣佳春拍，一对“清乾隆掐丝珐琅多穆壶”以9072万元成交；2010年12月，香港收藏家刘銮雄在香港佳士得拍卖会上豪掷1.295亿港元，竞得一对雍正时期的掐丝珐琅双鹤香炉。

其后两年，景泰蓝尽管还偶有高价成交，但总成交量与成交率双双下滑。2013年以后，整体市场行情更加低迷，在伦敦拍卖市场，曾有两组乾隆时期的御制景泰蓝分别卖出80万英镑与50万英镑的价格。

业内人士分析，景泰蓝市场不景气，一方面因其所属古董杂项门类近年来持续不振，另一方面则是赝品困扰令买家信心不足。

2005年之后，景泰蓝与明清漆器、青铜佛像等冷门一起成为中国艺术品市场的新宠。文物不可再生，真正的藏家又不会轻易出手，赝品开始大量进场。据估计，国内景泰蓝赝品的比例超过80%，境外则为20%至30%。尽管仿制珐琅器的成本很高，但巨额利润还是令造假者趋之若鹜。在内地市场，有些高仿品甚至能够以假乱真，有些从海外回流的当代景泰蓝在做旧后当成古董卖。

此外，盲目估价、缺乏规范的定价标准，也是造成景泰蓝市场低迷的原因。业内将景泰蓝大概分为三个档次：最高档为数量稀少的元明时期传世之作以及清代宫廷造办处产品，这类经过皇帝亲自审定再经过铜作、珐琅作、金作等不同皇家工艺部门精诚配合的艺术精品，在整个景泰蓝市场所占比重很低；第二档是清代苏州、扬州、广州生产的供品，从纹饰到质量都不及清宫造办处，存世数量多，在一级市场中的真实价值不过三五十万元，但到了二级市场，有些拍卖公司还是轻易估价至百万，流拍也是情理之中；而普通买家所能接触到的景泰蓝，绝大部分都是上世纪后期国内大批量生产的外贸商品，档次很低，价格也大多维持在数万元水准。

当代仿品与老景泰蓝的价值相差云泥。除纯手工和机器制造的工艺差别，古董景泰蓝多用昂贵的天然珐琅色料，仿品则多用彩料或塑胶树脂代替；真珐琅表面会呈水晶般的光泽和坚硬质感，而仿珐琅表面易有油脂感和塑胶感，性质偏软；真珐琅少有串色现象，仿珐琅则串色明显。旧时民间作坊的景泰蓝胎厚色透，且多有砂眼，仿品则手感较轻，几乎没有砂眼。